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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
31,5x39,4in
À propos de l'oeuvre
Arbre sauvage et fleuri, parmi ses branches en vient une autre aux tons rosés, toutes deux ornées par les fleurs jaunes des champs. L'œuvre tente de capter l'atmosphère humide et printanière, à travers une multitude de couleurs, sur un fond abstrait tout en insinuant la forêt la plus sombre.
La technique impressionniste consistant à placer des couleurs entrelacées pour créer des visions optiques.
Le blanc indique la lumière, faible du jour presque… nuageux, mais avec la lumière du jour.
Cela nous rappelle les impressionnistes à leurs débuts, même si les couleurs vont vers un post-impressionnisme.
Peinture éthérée d'une grande beauté, qui crée une fenêtre sur la campagne.
« Une obsession de toujours être en contact avec les couleurs, de transmettre mes sentiments sur la nature, mais dans l'intimité de mon atelier. »
Andrés Rueda est un artiste basé en Espagne dont les peintures ont été exposées à l'échelle nationale, ainsi qu'en Allemagne, aux Pays-Bas, en France et en Chine. Se considérant comme un descendant de l'impressionnisme français, ses œuvres sont vibrantes et expressives. Né en ESPAGNE en 1956, je me sens citoyen du monde. Il est un peintre néo-impressionniste de premier plan. Dès son plus jeune âge, il ressent une profonde attirance pour la peinture et, en tant que peintre de rue, il se fraye un chemin jusqu'à exposer dans des galeries de renommée internationale. Certaines de ces galeries se trouvent à Barcelone, en Californie, aux Pays-Bas, à Madrid, en Chine, à Paris et à Castellón. Son œuvre est distribuée en Espagne, en Allemagne, en Argentine, en France, au Luxembourg, en Chine, aux États-Unis et à Londres, parmi les plus grands collectionneurs d’art¹.
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(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce