Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur panneau synthétique. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
9,4x11,8in
À propos de l'oeuvre
Dans mon travail, j'ai fusionné l'esthétique du pop art avec des éléments surréalistes et métaphysiques, explorant la dualité de l'identité moderne. Le sujet au casque, représentant la protection mais aussi le confinement, gonfle une bulle en caoutchouc, symbole de rêve, de fragilité et de légèreté. Ce contraste entre force et vulnérabilité, lourdeur et légèreté invite le spectateur à réfléchir sur son masque social par rapport à son moi intérieur,… apportant des vibrations d'introspection et de couleur dans un espace de vie.
L'œuvre est réalisée sur carton monté sur panneau de polystyrène, avec cintres en acier et fil de nylon pour accrocher au mur, bien qu'il lui manque un cadre (un élément qui ne m'enthousiasme pas, ajoutant de la lourdeur à l'œuvre)
Après avoir obtenu mon diplôme de l'Académie des Beaux-Arts de Bologne, ma découverte du graphisme m'a conduite à m'installer à Dublin en quête d'aventure. Pendant dix ans, je me suis éloignée de l'art, mais une rencontre fortuite avec un groupe de jeunes rappeurs de la scène underground locale a ravivé ma passion et mon besoin de créer. C'était en 2015, et à cet instant précis, « Anguilla », mon essence artistique, a vu le jour. Mon art est figuratif, mêlant pop art et surréalisme, et cherche à me connecter à une autre dimension, à regarder sous le voile du ciel, à aller au-delà des limites du connu. En 2025, mon travail a été publié dans les livres d'art « 100 Emerging Artworks 2025 » et « Women on the Rise - 3rd Edition », édités par Arts to Hearts Project. Depuis mars 2026, je fais partie de la communauté artistique Studio To Gallery de Sonia Borrell. Pour plus d'informations, visitez mon site web : anguillaink.com
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Anguilla Ink
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Anguilla Ink, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Anguilla Ink et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce