Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Gouache, Craie sur Papier
-
Finitions :
Autre support rigide
Encadrement sur demande - Dimensions : 4x4in
À propos de l'oeuvre
Dans mon travail, la passion et l’émotion se confondent brutes et non filtrées sur le papier. En utilisant de la gouache, de la craie et des pigments, je crée une scène expressionniste et figurative qui invite le spectateur à plonger dans les profondeurs de la psyché humaine. Chaque ligne et chaque couleur est le reflet d’impulsions intérieures, une danse entre chaos et ordre. Cette œuvre d'art apporte un puissant souffle d'énergie dans la maison,…
une invitation à vivre des émotions sans censure.
Annette Kunow
Allemagne
Références
- Participation à des foires
- Article dans la presse
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
« À travers des couches de peinture superposées ou déchirées, je révèle le vrai visage derrière le masque. »
Annette Kunow est une artiste allemande multidisciplinaire qui a exposé ses œuvres en Allemagne, aux États-Unis, en Chine et en Espagne.
Même au cours de ses décennies dans l’industrie et l’ingénierie mécanique, elle a toujours peint – peint pour préserver sa vie.
Aujourd’hui, cette puissance transparaît dans sa série actuelle Sfumato – Retour à l’essence.
Des couches finement graduées de pigments auto-mélangés, de lumière et de silence dissolvent les frontières entre la figure et l'espace, comme auparavant.
Ce qui était autrefois bruyant et gestuel devient désormais calme et poétique. Des formes émergent, disparaissent et deviennent les traces d'un mouvement intérieur.
Ses œuvres parlent de se souvenir, de lâcher prise – et de retour à sa propre essence.
Même au cours de ses décennies dans l’industrie et l’ingénierie mécanique, elle a toujours peint – peint pour préserver sa vie.
Aujourd’hui, cette puissance transparaît dans sa série actuelle Sfumato – Retour à l’essence.
Des couches finement graduées de pigments auto-mélangés, de lumière et de silence dissolvent les frontières entre la figure et l'espace, comme auparavant.
Ce qui était autrefois bruyant et gestuel devient désormais calme et poétique. Des formes émergent, disparaissent et deviennent les traces d'un mouvement intérieur.
Ses œuvres parlent de se souvenir, de lâcher prise – et de retour à sa propre essence.