Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Gouache, Craie sur Papier
-
Finitions :
Autre support rigide
Encadrement sur demande - Dimensions : 4x4in
À propos de l'oeuvre
Dans mon travail, j'entremêle gouache, craie et pigments pour créer une composition expressive et figurative. Les puissantes nuances rouges et noires traversent les doux tons blancs et bleus et reflètent une rébellion intérieure et passionnée. Cette pièce est le reflet de ma recherche inlassable et de mon désir d’expression personnelle. Il s'agit d'une fenêtre de dialogue énergique pour n'importe quel environnement, captivant les spectateurs par…
son énergie brute et émotionnelle.
H815-24-Poétique-Miniature-139-Train
H815-24-Poétique-Miniature-139-Train
Annette Kunow
Allemagne
Références
- Participation à des foires
- Article dans la presse
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
« À travers des couches de peinture superposées ou déchirées, je révèle le vrai visage derrière le masque. »
Annette Kunow est une artiste allemande multidisciplinaire qui a exposé ses œuvres en Allemagne, aux États-Unis, en Chine et en Espagne.
Même au cours de ses décennies dans l’industrie et l’ingénierie mécanique, elle a toujours peint – peint pour préserver sa vie.
Aujourd’hui, cette puissance transparaît dans sa série actuelle Sfumato – Retour à l’essence.
Des couches finement graduées de pigments auto-mélangés, de lumière et de silence dissolvent les frontières entre la figure et l'espace, comme auparavant.
Ce qui était autrefois bruyant et gestuel devient désormais calme et poétique. Des formes émergent, disparaissent et deviennent les traces d'un mouvement intérieur.
Ses œuvres parlent de se souvenir, de lâcher prise – et de retour à sa propre essence.
Même au cours de ses décennies dans l’industrie et l’ingénierie mécanique, elle a toujours peint – peint pour préserver sa vie.
Aujourd’hui, cette puissance transparaît dans sa série actuelle Sfumato – Retour à l’essence.
Des couches finement graduées de pigments auto-mélangés, de lumière et de silence dissolvent les frontières entre la figure et l'espace, comme auparavant.
Ce qui était autrefois bruyant et gestuel devient désormais calme et poétique. Des formes émergent, disparaissent et deviennent les traces d'un mouvement intérieur.
Ses œuvres parlent de se souvenir, de lâcher prise – et de retour à sa propre essence.