Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
**Titre :** *Senza tempo*
**Artiste :** Antonino Puliafico (1969, Sicile)
**Technique :** Huile sur toile, empâtement au couteau à palette
**Dimensions :** 115 × 105 cm
**Année :** 2025
Une tempête de couleurs déferle sur cette vaste toile, suspendant le temps entre terre, ciel et eau miroitante. Puliafico sculpte des rouges incandescents, des rubans d'outremer et des blancs nacrés en arcs aériens qui tourbillonnent au-dessus d'un lagon scintillant ;… en contrebas, des roseaux ocre et des reflets turquoise ancrent la composition dans un contrepoint rythmé. D'épaisses crêtes tracées au couteau réfractent la lumière ambiante, faisant scintiller et se transformer la surface au gré des mouvements du spectateur – un jeu d'optique qui s'intègre aussi bien dans les espaces de vie contemporains que dans les hôtels de charme ou les suites de luxe. On y perçoit des échos des Nymphéas de Monet tardifs, mêlés à la virtuosité gestuelle de de Kooning, tout en conservant l'inimitable poignard méditerranéen de Puliafico. Les collectionneurs en quête de nouvelles œuvres s'y intéressent de près.
« L'énergie artistique vient du ventre, elle est viscérale, elle ne peut pas être contrôlée, c'est elle qui dit quand le tableau est terminé. »
Né à Furnari (ME) et élevé dans la charmante et ensoleillée Sicile, Antonino Puliafico s'est lancé dans son parcours artistique en 1990, démontrant dès le début une profonde passion et un talent inné pour l'art. Son enfance sicilienne, remplie de couleurs vibrantes et de paysages à couper le souffle, a considérablement influencé son développement artistique.
Depuis le début de sa carrière, Antonino a adopté l'utilisation des couleurs à l'huile, préférant le couteau à palette comme principal outil de peinture. Ce choix a conduit à la création d'œuvres texturées et aux couleurs vives qui résonnent avec les styles des impressionnistes et des divisionnistes. Ses toiles sont un triomphe de textures et de teintes, où chaque coup de couteau ajoute une touche unique et
Antonino a également reçu de nombreuses distinctions, dont le Certificat de mérite artistique du Luxembourg Art Prize pendant trois années consécutives (2020, 2021, 2022), reconnaissant sa recherche artistique continue et la qualité de ses œuvres.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Antonino Puliafico
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Antonino Puliafico, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Antonino Puliafico et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.