Actuellement non disponible à la venteCette oeuvre est actuellement réservée (par un client, pour une exposition...).Soyez avertis lorsque celle-ci sera de nouveau disponible.
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a été envoyé avec succès ! Nous vous recontacterons si l'oeuvre est à nouveau disponible
Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Le tableau « Pandora » est ma traduction visuelle de la société actuelle. Il s’agit d’un fouillis de situations sociales actuelles, qui peuvent être attribuées à un chaos intentionnellement fabriqué par la classe dirigeante, dans le but ultime de produire des limites en masse ; prisonniers comme dans l'allégorie des cavernes de Platon.
"Pandora" dépeint les auras pourrissantes de la désinformation, du manque d'éducation, des inégalités et de l'indignité,… ainsi que de tous les autres défauts dont souffre une société dite "moderne et évoluée". Tous ces traits ne peuvent contribuer qu’à une image de septicémie et de stigmatisation. Cet artefact ή œuvre d'art a pour objectif d'amener le spectateur à la réalisation et à l'éveil afin que les situations évoquées puissent être perçues. Cela pose également la question de savoir s’il existe encore une chance de résister.
Avec ce travail, j'ai rejoint l'exposition collective « Données personnelles » à la galerie Myro (2022) à Thessalonique, Grèce.
Dimensions cadre : 74x74cm
Athanasia-Iris Giaxidis, artiste multidisciplinaire, tisse l'encre de Chine, l'acrylique et les éléments sculpturaux dans son exploration des paysages philosophiques et mythologiques. Son travail plonge dans les conventions avec un œil abstrait, créant des expressions archétypales mais contemporaines à travers un cadre conceptuel robuste. Son art, chargé de formes squelettiques et de cris silencieux, lutte avec la notion de libre arbitre, appelant à un retour à l'existence authentique. Ses pièces résonnent avec l'urgence de transcender les illusions de la vie moderne, en quête de libération spirituelle et de véritable connexion humaine.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce