Actuellement non disponible à la venteCette oeuvre est actuellement réservée (par un client, pour une exposition...).Soyez avertis lorsque celle-ci sera de nouveau disponible.
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a été envoyé avec succès ! Nous vous recontacterons si l'oeuvre est à nouveau disponible
Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
Dimensions :
76,4x72,4in
À propos de l'oeuvre
Dans cette œuvre, j'ai insufflé une énergie surréaliste et métaphysique grâce à l'acrylique, tissant un pont entre le tangible et le transcendant. Des formes sombres et angulaires flottent au-dessus de sphères douces et lumineuses, sur un fond flamboyant, symbolisant l'équilibre entre mystère et illumination. Inspirée par des thèmes alchimiques, cette œuvre, à travers des formes semi-abstraites, symbolise les étapes de la transformation psychologique… du Soi sur le chemin de l'individuation – une théorie issue de la psychologie analytique de C.G. Jung. La couleur rouge, ou rubedo, représente la quatrième et dernière étape du processus de réactivation de la conscience de l'ego vers la plénitude. Accueillir cette œuvre dans votre espace éveillera la curiosité et inspirera la contemplation, enveloppant votre environnement d'une aura d'émerveillement dynamique et de calme profond.
Begoña Colomar est une artiste peintre, photographe et numérique, issue d'un milieu riche en musique, cinéma et animation 3D. Elle travaille à l'international, de Bilbao à San Francisco, en passant par Barcelone, New York et désormais Mexico. Ses techniques mêlent expressionnisme abstrait et symbolisme, puisant leur inspiration dans l'alchimie et la littérature. Elle utilise des acryliques vibrantes, des glacis superposés et un travail au pinceau spontané pour explorer le dialogue entre le conscient et l'inconscient. Ses œuvres vibrent d'une énergie émotionnelle intense, invitant le spectateur à pénétrer dans des paysages intérieurs mystiques où souvenirs personnels et visions spirituelles suscitent des réactions subjectives profondes.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Begoña Colomar
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Begoña Colomar, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Begoña Colomar et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce