Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Peinture en bombe sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 55,1x39,4in
À propos de l'oeuvre
Pièce expérimentale à l'acrylique sur toile tendue sur châssis de la série Viaje.
Influencé par la peinture japonaise traditionnelle-
Je n'aime pas prendre l'avion mais j'aime regarder par la fenêtre alors que nous sommes déjà juste au-dessus des nuages. Ils deviennent une mer flottante et sensuelle, un paysage spongieux et surréaliste. Vous êtes très conscient de l'intérieur et de l'extérieur et de la façon dont les choses changent avec la distance,… mais uniquement parce que vous avez une référence. Si je fais abstraction du bruit environnant, il pourrait bien s'agir d'une fleur que j'aime scruter.
Influencé par la peinture japonaise traditionnelle-
Je n'aime pas prendre l'avion mais j'aime regarder par la fenêtre alors que nous sommes déjà juste au-dessus des nuages. Ils deviennent une mer flottante et sensuelle, un paysage spongieux et surréaliste. Vous êtes très conscient de l'intérieur et de l'extérieur et de la façon dont les choses changent avec la distance,… mais uniquement parce que vous avez une référence. Si je fais abstraction du bruit environnant, il pourrait bien s'agir d'une fleur que j'aime scruter.
Bego Lafuente
Pays-Bas
Références
- Artiste établie
- Rayonnement international
- Participation à des foires
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« J'explore l'essence de l'art et je suis intrigué par le «pourquoi» des œuvres qui durent dans le temps, ainsi que par le pourquoi de celles qui tombent dans l'oubli. »
Begoña Lafuente est une peintre et dessinatrice basée aux Pays-Bas dont les œuvres ont été largement exposées à l'échelle internationale, ainsi qu'en Espagne. Pour elle, l'art est une conversation intemporelle où tout n'est pas dit et où « l'essentiel est dilué ». Lafuente décrit ses œuvres comme un jeu de combinaisons qui combine matériaux, textures et couleurs, improvisant de nouveaux parcours pour les sens. De plus, il intègre le mouvement et le contraste dans ses compositions pour cultiver la tension visuelle et émotionnelle.