Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 55,1x39,4in
À propos de l'oeuvre
Sirène urbaine
Cette pièce a commencé très différemment. C'était une composition abstraite conçue à partir de figures géométriques. J'aime laisser reposer la peinture et les idées pendant un certain temps pour y revenir plus tard avec de nouveaux yeux. Il évoluait vers quelque chose de plus figuratif et de beaucoup plus cool dans l'exécution. Une jeune femme semble émerger spontanément de l'arrière de la ville.
Je suis très attaché à ma «sirène… urbaine» car je la considère comme un journal intime dans lequel se reflètent un petit morceau de mon âme et un autre peu de mes pensées.
Cette pièce a commencé très différemment. C'était une composition abstraite conçue à partir de figures géométriques. J'aime laisser reposer la peinture et les idées pendant un certain temps pour y revenir plus tard avec de nouveaux yeux. Il évoluait vers quelque chose de plus figuratif et de beaucoup plus cool dans l'exécution. Une jeune femme semble émerger spontanément de l'arrière de la ville.
Je suis très attaché à ma «sirène… urbaine» car je la considère comme un journal intime dans lequel se reflètent un petit morceau de mon âme et un autre peu de mes pensées.
Bego Lafuente
Pays-Bas
Références
- Artiste établie
- Rayonnement international
- Participation à des foires
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« J'explore l'essence de l'art et je suis intrigué par le «pourquoi» des œuvres qui durent dans le temps, ainsi que par le pourquoi de celles qui tombent dans l'oubli. »
Begoña Lafuente est une peintre et dessinatrice basée aux Pays-Bas dont les œuvres ont été largement exposées à l'échelle internationale, ainsi qu'en Espagne. Pour elle, l'art est une conversation intemporelle où tout n'est pas dit et où « l'essentiel est dilué ». Lafuente décrit ses œuvres comme un jeu de combinaisons qui combine matériaux, textures et couleurs, improvisant de nouveaux parcours pour les sens. De plus, il intègre le mouvement et le contraste dans ses compositions pour cultiver la tension visuelle et émotionnelle.