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J'imprime avec de la cire d'abeille et des pigments secs en poudre sur une plaque d'aluminium chaude sur du papier japonais fait main. L'œuvre est appelée un monotype à l'encaustique.
Je fais fondre la cire, j'ajoute des pigments pour la couleur, je fais mes marques et je crée une image. Ensuite, je pose le papier face vers le bas et je le frotte avec un burin japonais. La cire saigne dans la fibre et est transférée.
By the Wayside IV, aborde la… beauté du discret.
En créant cette pièce, j'ai libéré mon amour pour le flux organique et la nature imprévisible de la cire. C'est une danse abstraite, teintée de notes semi-abstraites qui suggèrent les rythmes de la nature et les courants d'énergie invisibles qui nous relient tous. L’œuvre vibre de vie, avec des textures riches et une symphonie de couleurs qui évoquent les émotions profondes et l’interconnexion de tout. Cette œuvre d'art insufflera à n'importe quel espace une présence dynamique et contemplative, une invitation à réfléchir sur la belle complexité de l'existence.
« Birgit Huttemann-Holz décrit à la fois sa vision et son sentiment d'un monde où la beauté et la vulnérabilité sont les clés de voûte touchantes. »
Birgit Huttemann-Holz est un peintre américain primé qui a une exposition internationale. Ses œuvres énergiques montrent un monde luxuriant où la nature est constamment en fête. Des orchidées, des jardins verdoyants et des espaces imaginaires forment des sanctuaires sur sa toile. À l’aide de peintures à l’huile et d’acryliques, Birgit peint en mouvements gestuels superposés, superposant des couleurs saturées et complémentaires en courbes. La beauté et la vulnérabilité sont au cœur de son travail.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce