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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
24x24in
À propos de l'oeuvre
Ce tableau, intitulé « Red Bull », est une réflexion sur l’individualité au sein de la collectivité.
J'ai été inspiré par l'image d'un troupeau se déplaçant à l'unisson, chaque silhouette se fondant dans les textures terrestres du paysage – et pourtant, l'une d'elles se distingue : le taureau rouge solitaire. Cette tache rouge vif dans un univers d'ocre et de noir représente le courage de se démarquer, de diriger, ou peut-être de résister à l'attraction… de la foule.
J'ai peint cette œuvre avec un coup de pinceau libre et expressif, reflétant le mouvement naturel des animaux et du terrain. Les tons dorés évoquent la chaleur sèche du paysage, tandis que les formes ruisselantes évoquent le souvenir et l'émotion, comme un rêve à moitié oublié.
Cette œuvre est à la fois personnelle et symbolique. Je la vois comme une métaphore visuelle de l'identité, de l'instinct et du pouvoir silencieux de la solitude.
Bogdan Shiptenko est un artiste ukrainien contemporain né en 1994 à Kryvyi Rih, en Ukraine. Il travaille principalement l'aquarelle, l'acrylique et les techniques graphiques, et se concentre sur la peinture figurative et les thèmes urbains. Titulaire d'un master en beaux-arts, il possède plus de 15 ans d'expérience artistique professionnelle et plus de 10 ans d'expérience à l'international.
L'œuvre de Shiptenko explore la relation entre les individus et leur environnement urbain : l'architecture, les rues, les cafés et le rythme quotidien de la vie citadine. Son style singulier allie aquarelle expressive et compositions dynamiques à plusieurs personnages, capturant aussi bien l'énergie des foules que les instants de calme et de solitude.
Au cœur de sa pratique se trouve la série au long cours « People on the White », qui propose une réflexion sur la société urbaine contemporaine, les routines humaines et la surconsommation sur fond de blanc minimaliste. Bogdan Shiptenko a participé à de nombreuses expositions en Ukraine et à l'étranger, et ses œuvres figurent dans des collections privées du monde entier.
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Le degré d'exposition
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(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
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(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce