Sérénité
Acrylique, Feuille d'or sur Toile
24x24in
2 150 $US
- Livraison professionnelle dans le monde entier, contrôlée par nos experts logistiques
- Les frais d'expédition, taxes et frais de douane sont inclus dans le prix
- Retours gratuits pendant 30 jours (sauf articles à la demande)
Singulart garantit fiabilité et traçabilité.
Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
- Prix d'une œuvre défini par un artiste.
- Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
- Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
- Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
- Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Céline Dürst
Suisse
Collection associée
Doute
15 pièces
Catégories d'artistes
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Céline Dürst
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Feuille d'or sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 23,6x23,6in
À propos de l'oeuvre
« Le vent se lève… il faut tenter de vivre. »
Paul Valéry
Éphémérité reflète l'acte silencieux et nécessaire de lâcher prise. Ce qui s'estompe ne disparaît pas entièrement : les souvenirs demeurent, l'amour laisse sa trace et les leçons apprises contribuent à l'avenir.
Le tableau s'attarde dans cet espace fragile entre ce qui fut et ce qui est sur le point d'être. Il rend hommage à la tendresse des liens tout en reconnaissant l'inévitabilité… du changement. Le temps passe, le vent se lève, et pourtant, un choix demeure : continuer, s'adapter, évoluer.
Plutôt que de déplorer le passé, Éphémérité le chérit avec gratitude. Chaque instant, si bref soit-il, contribue au déploiement d'une vie en perpétuelle métamorphose. Le passé est porté avec douceur, non comme un fardeau, mais comme une substance.
En ce sens, l'œuvre ne parle pas de perte mais de persévérance : la détermination tranquille à continuer de vivre, à accueillir la transformation et à évoluer au gré du vent.
Paul Valéry
Éphémérité reflète l'acte silencieux et nécessaire de lâcher prise. Ce qui s'estompe ne disparaît pas entièrement : les souvenirs demeurent, l'amour laisse sa trace et les leçons apprises contribuent à l'avenir.
Le tableau s'attarde dans cet espace fragile entre ce qui fut et ce qui est sur le point d'être. Il rend hommage à la tendresse des liens tout en reconnaissant l'inévitabilité… du changement. Le temps passe, le vent se lève, et pourtant, un choix demeure : continuer, s'adapter, évoluer.
Plutôt que de déplorer le passé, Éphémérité le chérit avec gratitude. Chaque instant, si bref soit-il, contribue au déploiement d'une vie en perpétuelle métamorphose. Le passé est porté avec douceur, non comme un fardeau, mais comme une substance.
En ce sens, l'œuvre ne parle pas de perte mais de persévérance : la détermination tranquille à continuer de vivre, à accueillir la transformation et à évoluer au gré du vent.
Céline Dürst
Suisse
Références
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
Céline Dürst est une peintre intuitive, maîtrisant le dessin et la peinture. Spécialisée dans l'acrylique expressive sur toile, elle intègre souvent des matériaux tactiles tels que le sable, la feuille d'or et les coquilles d'œufs. Sa technique combine des coulées fluides et superposées, des textures organiques et des structures soigneusement modelées, créant un jeu saisissant entre spontanéité et intention. À travers son style abstrait, elle cherche à traduire des émotions complexes sur la toile, invitant le spectateur à explorer ses propres interprétations et, en fin de compte, à vivre une transformation intérieure : la perte ou la frustration peuvent se muer en force, vitalité ou joie nouvelles.
