Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Pulso Carmín est une sculpture en relief réalisée en techniques mixtes, fusionnant expressionnisme pictural et sculpture matérielle. Sur un fond texturé et chaotique, dominé par d'épais coups de pinceau noirs, violets et magenta, émerge une forme tridimensionnelle d'un rouge vif et éclatant. Cette structure évoque une main squelettique ou tremblante qui se fond avec un tissu organique central, dont la finition laquée simule des fluides vitaux ou… du plasma.
Conceptuellement, l'œuvre saisit l'instant précis de la contraction et du flux vital. La griffe tridimensionnelle agit comme une métaphore visuelle de cette « pulsation » – la force biologique motrice nécessaire à la vie – tandis que le carmin chromatique unit la beauté du pigment à la crudité du sang. En abandonnant l'idéalisation du corps, l'œuvre expose la chair dans sa dimension la plus vulnérable et la plus crue, transformant l'existence en une tension purement matérielle.
Constanza Victoria Tubio, fondatrice de PanteraSama Studio (une galerie-atelier à Buenos Aires), utilise l'argile, l'huile, l'acrylique et les techniques mixtes. Forte de son expérience en design UX/UI et en psychologie, elle crée un art profondément introspectif et conceptuel. Ses techniques oscillent entre expressionnisme, vision et expérimentation numérique, intégrant des éléments surréalistes et poétiques à une rigueur structurelle propre au design. Ses œuvres invitent à une puissante introspection, évoquant des transformations intérieures, la nostalgie et une connexion émotionnelle avec la psyché et l'inconscient collectif.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.