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Finitions :
Oeuvre sur bois. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
48x48in
À propos de l'oeuvre
Un portrait imposant et impressionniste d'un lion rugissant remplit la toile, sa puissance et sa majesté presque palpables. Le fond bleu foncé et profond met en valeur sa crinière dorée et son expression ardente, tandis qu'un miroitement de feuille métallique bleue ajoute une dimension supplémentaire. Des fragments de textes des « Chroniques de Narnia » sont tissés dans le bleu foncé, les mots sont aussi un écho d'un monde mythique.
La feuille… métallique capte la lumière et change subtilement de ton en fonction de l'angle de vue, rendant impossible un effet dynamique, presque magique. Cette œuvre évoque le pouvoir, la sagesse et le mysticisme d'Aslan, le symbole de l'espoir et de la justice, tout en invitant continuellement le spectateur à se perdre dans l'imagination et les histoires sous-jacentes de Narnia. Une ode au courage, à la fantaisie et aux légendes intemporelles.
« Lorsque vous lisez, vous voyagez dans toutes sortes d'endroits. J'essaie de les capturer sur la toile. »
Elise Eekhout est une artiste visuelle qui travaille à la croisée de la peinture et du graphisme. Sa pratique explore le langage de la lumière, de la texture et du texte. Les lettres la fascinent non seulement en tant que porteuses de sens, mais aussi en tant que formes abstraites : de magnifiques formes qui se dissolvent dès qu'on commence à les lire. En combinant des techniques traditionnelles à des matériaux contemporains comme la feuille d'or et d'argent, elle crée des œuvres superposées qui évoluent au gré de la lumière et de la perspective. Selon l'endroit où l'on se place, les mots émergent ou disparaissent, les paysages se solidifient ou se dissolvent. Ses peintures ne restent donc jamais statiques : ce sont des surfaces vivantes, changeantes au gré du temps, du mouvement et de la lumière. Les thèmes récurrents de son œuvre sont la mémoire, la transformation et notre relation à la nature. Des paysages abstraits aux compositions textuelles, elle cherche à susciter à la fois l'émerveillement et la réflexion. Son art relie la fragilité des histoires humaines aux rythmes immuables de la Terre, offrant au spectateur un espace de contemplation.
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