Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique, Taille d'épargne sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 78,7x51,2in
À propos de l'oeuvre
Les « Échos » (titre de l'œuvre) nous font percevoir l'espace-temps de manière plus large ; ils aiguisent et interpellent nos oreilles qui tentent de capter le lointain et l'inconnu.
La boîte aux tons or monochrome (symbole des divinités et de la connaissance) a une apparence grumeleuse ; la couleur dorée se mêle à la matière-peinture, elle ne brille pas et invite au toucher.
Des cratères émergent de ce magma terreux comme pour en laisser résonner… l'écho.
La peinture comme métaphore d'un instrument qui vibre ; une caisse de résonance qui nous invite à écouter au lieu de simplement essayer de voir ou de déchiffrer sa signification.
Des traces apparaissent, signes d'une écriture qui se pétrifie, composant une peinture-paysage où jouent des possibilités et des nuances infinies et où l'imaginaire prend corps.
Explorer d'autres dimensions est un acte implicite dans toute création et la peinture est une re-création constante d'elle-même ; l'apparition de l'« au-delà » a sûrement une forme infinie, chaque expression en est un témoignage.
La boîte aux tons or monochrome (symbole des divinités et de la connaissance) a une apparence grumeleuse ; la couleur dorée se mêle à la matière-peinture, elle ne brille pas et invite au toucher.
Des cratères émergent de ce magma terreux comme pour en laisser résonner… l'écho.
La peinture comme métaphore d'un instrument qui vibre ; une caisse de résonance qui nous invite à écouter au lieu de simplement essayer de voir ou de déchiffrer sa signification.
Des traces apparaissent, signes d'une écriture qui se pétrifie, composant une peinture-paysage où jouent des possibilités et des nuances infinies et où l'imaginaire prend corps.
Explorer d'autres dimensions est un acte implicite dans toute création et la peinture est une re-création constante d'elle-même ; l'apparition de l'« au-delà » a sûrement une forme infinie, chaque expression en est un témoignage.
Gabriele Fettolini
Suisse
Références
- Rayonnement international
- Artiste expérimenté
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« Créer, c'est laisser une «trace» visible où convergent les préoccupations et les désirs. La peinture est le cadre qui me permet de lui donner de la visibilité. »
Les œuvres d'art frappantes de l'établi artiste suisse Gabriele Fettolini ne posent pas de questions ou ne racontent pas d'histoires, mais sont des représentations rythmiques et expressives de l'équilibre de la vie. Le dualisme entre le corps et l'esprit, la réalité et les aspirations, le poids de la matière et la transcendance de l'esprit.
Produire ses œuvres abstraites dans un environnement spontané donne à Gabriele la liberté de rendre chaque pièce vraiment unique, en construisant et en érodant les couches, ses œuvres sont richement texturées et magnifiquement colorées. Chaque toile est pleine de juxtapositions, de vide et de luminosité, de beauté et de tragédie, éphémère et éphémère le spectateur est libre de se décider.
Gabriele a exposé ses œuvres dans toute l'Europe, ses pièces sont conservées dans de nombreuses collections permanentes.
Produire ses œuvres abstraites dans un environnement spontané donne à Gabriele la liberté de rendre chaque pièce vraiment unique, en construisant et en érodant les couches, ses œuvres sont richement texturées et magnifiquement colorées. Chaque toile est pleine de juxtapositions, de vide et de luminosité, de beauté et de tragédie, éphémère et éphémère le spectateur est libre de se décider.
Gabriele a exposé ses œuvres dans toute l'Europe, ses pièces sont conservées dans de nombreuses collections permanentes.