Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
39,4x39,4in
À propos de l'oeuvre
Boucle émotionnelle sans fin...
Cette œuvre capture l'essence des souvenirs qui s'estompent et la présence persistante de l'amour. Des contours subtils et des textures superposées évoquent des instants qui s'enfuient, comme du sable entre les doigts. Des couleurs douces, contenues dans une délicate forme de verre, suggèrent un amour fugace, précieux et pourtant impossible à retenir. Des mots et des formes flous créent un rythme calme et mélancolique,… comme une lettre inachevée ou une promesse non dite. L'amour est dépeint comme une spirale, nous ramenant à des émotions familières de joie, de désir et de chagrin. C'est un cycle à la fois obsédant et réconfortant, qui résonne sans fin, une mélodie qui nous accompagne. Même si l'amour s'estompe, ses traces demeurent, gravées dans nos cœurs comme une histoire sans fin.
*Formatrice en art et esthétique *Diplômée d'un Master of Arts *Créatrice d'art indépendante. Gazvaniart.art est une artiste abstraite contemporaine basée à Copenhague, connue pour ses peintures acryliques émotionnelles et texturées qui explorent des thèmes comme l'empathie, la connexion et la spiritualité. Forte d'une formation en esthétique et en pédagogie des médias, elle a développé un style unique qui allie couleurs vives, sentiments et réflexion. Son travail a été exposé dans toute l'Europe et est souvent décrit comme onirique et énergique. Influencée par les idées de Carl Gustav Jung sur la vie intérieure, les symboles et l'expérience humaine partagée, son art invite à l'interprétation personnelle plutôt qu'à proposer des significations fixes. Gazvaniart croit que l'art doit parler de lui-même, encourageant le spectateur à se connecter émotionnellement et à réfléchir. Ses racines éducatives ajoutent profondeur et soin à son processus créatif, rendant son art à la fois personnel et universel. Grâce à des techniques évolutives et à une expression sincère, elle crée un espace de connexion à l'âme et d'exploration émotionnelle.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Gazvani Art
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Gazvani Art, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Gazvani Art et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.