Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Covid nous a tous présenté des opportunités de réflexion approfondie et le besoin de trouver un équilibre en des temps extraordinaires. C'est ce que ressentait l'artiste lorsqu'elle a créé ces deux pièces "Looking In" et "Finding Balance". Les photos détaillées ci-jointes montrent un personnage de "Looking In" regardant le monde de loin, voyant deux personnes différentes et même des pays qui trouvaient des moyens de se réunir. Dans «Finding Balance»,… vous verrez quatre personnages différents marchant sur les cordes raides, trouvant doucement et timidement leur chemin. Chaque pièce est créée sur un panneau de bois de 12 "x 12" à l'aide de multiples couches de peinture acrylique, grattées et poncées pour révéler la complexité de l'époque (voir les photos de détail). Les cubes sont peints avec un travail de collage. Les personnages sont dessinés à l'encre noire. Chacun est encadré dans un cadre flottant en bois d'érable naturel (les photos détaillées montrent le cadre et le montage). avec le cadre, chacun mesure 13 "x 13". Une fine couche de cire froide polie recouvre la surface pour minimiser l'éblouissement.
« Le bel art vient de l'inspiration. L'inspiration vient d'être présent, de se sentir vivant. C'est à ça que sert l'art. »
Artiste très recherchée, Isabelle expose ses œuvres dans les collections privées de particuliers au Canada, en Europe, en Chine, en Amérique du Sud et à travers les États-Unis. Outre la galerie Singulart, on peut admirer ses créations à la Sandstone Gallery (Laguna Beach, Californie), à la J Willott Gallery (Palm Desert, Californie), à la Peterson Contemporary Art (Bend, Oregon), à la Common Fromme (Edmunds, Washington) et à la Libby Silvia Artstyle (Wellesley, Massachusetts). Elle a été invitée à présenter son travail en 2026 pour la cinquième année consécutive au prestigieux Festival des Arts de Laguna Beach, et ses œuvres ont été exposées au Ritz-Carlton de Laguna Niguel pendant trois années consécutives. Le travail d'Isabelle a également été présenté dans le magazine d'art American Art Collectors ; elle a été la toute première artiste abstraite interviewée dans le célèbre podcast American Art Collective, et son travail a été vu dans de nombreux magazines Conde Nast, notamment l'édition hollywoodienne de Vanity Fair britannique, GQ et Home and Gardens.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Isabelle Alessandra
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Isabelle Alessandra, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Isabelle Alessandra et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce