Détails de l'œuvre
- Technique : Bronze Sans Socle
- Dimensions : Longueur : 3in, Hauteur : 14in, Profondeur : 6in
À propos de l'oeuvre
« Cette sculpture en bronze, née de mon désir d'explorer l'équilibre et la stabilité, témoigne de la résilience et de la grâce sous pression. Ses contours dynamiques et sa forme verticale évoquent un sentiment de mouvement figé dans le temps, une danse permanente. En l'invitant dans votre maison, vous insufflez à votre espace un esprit d'élégance et un rappel durable de la force dans la simplicité. »
Les œuvres originales et fascinantes de Jo Moore… s'inspirent de la nature et présentent des surfaces texturées d'une richesse spectaculaire. Recherchées à l'échelle nationale et internationale et collectionnées dans le monde entier depuis plus de quarante ans, Jo Moore fait partie de ces rares artistes de studio capables de franchir les frontières, travaillant dans des disciplines multidimensionnelles. Cette pièce est un bronze original, 1/1, autoportant.
Les œuvres originales et fascinantes de Jo Moore… s'inspirent de la nature et présentent des surfaces texturées d'une richesse spectaculaire. Recherchées à l'échelle nationale et internationale et collectionnées dans le monde entier depuis plus de quarante ans, Jo Moore fait partie de ces rares artistes de studio capables de franchir les frontières, travaillant dans des disciplines multidimensionnelles. Cette pièce est un bronze original, 1/1, autoportant.
Jo Moore
États-Unis
Références
- Collection permanente majeure
- Artiste expérimentée
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« Mon travail est mon réconfort, ma méditation, ma sérénité. »
Jo Moore est un peintre et sculpteur américain expérimenté, dont les œuvres ont été exposées aux États-Unis et dans les Émirats arabes unis. Cherchant à transmettre une énergie stoïque, elle compose un langage visuel original composé de profondeur, d’ombres et de surfaces sculptées intéressantes. Moore utilise une gamme de matériaux, y compris l'empâtement, la cire et les pigments, et espère que chaque spectateur ressentira une réponse émotionnelle à chaque pièce.