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Finitions :
Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
Dimensions :
23,6x23,6in
À propos de l'oeuvre
« In Bloom » se déploie sur neuf carreaux de céramique comme une composition ample de gestes, de rythmes et de transformations. Peinte à l'émail, l'œuvre oscille entre abstraction et suggestion organique – à la fois florale, marine et indéniablement vivante.
De larges arcs de pourpre, de cobalt électrique, de rose corail et de turquoise balayent la surface dans des mouvements à la fois spontanés et précis. En son centre, une forme en éclosion semble… émerger – ni tout à fait une fleur, ni tout à fait une figure, mais quelque chose saisi en mouvement. Des interruptions géométriques nettes fendent la fluidité du pinceau, créant de subtiles tensions entre douceur et structure, instinct et intention.
La grille carrelée reste visible, ancrant discrètement le mouvement sans le restreindre.
La surface en céramique, brillante, physique et sensible à la lumière, amplifie la sensation de mouvement au sein du tableau, faisant d'In Bloom une œuvre audacieuse pour les collectionneurs attirés par l'abstraction vibrante, la présence matérielle et les couleurs chargées d'émotion.
« Au cœur de mon travail réside la fascination de saisir l'essence d'une expérience ou d'un phénomène et de la retranscrire dans mon propre langage visuel — par le geste, la couleur et le rythme. C'est ma façon de témoigner de quelque chose de plus profond et d'en partager le caractère unique avec les autres. »
Joanna Koziej est une artiste peintre, graveuse et plasticienne formée à l'Académie des Beaux-Arts de Varsovie et ayant acquis une expérience internationale à Paris, au Japon et en Turquie. Elle fusionne une touche picturale vibrante avec des structures géométriques, juxtaposant dégradés calligraphiques, motifs audacieux et superpositions dans des formes à la fois éphémères et nettes, à travers l'aquarelle, l'acrylique, l'encre et la céramique. Sa technique distille des expériences fugaces en images vivantes et complexes, où spontanéité et structure s'équilibrent. À travers son art, elle transmet un profond sentiment de présence, invitant les spectateurs à observer, à se souvenir et à trouver une réflexion intérieure dans des moments à la fois délicats et puissants.
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