Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur bois. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
43,3x35,4in
À propos de l'oeuvre
Laetitia prolonge ma série née des polaroïds de coulisses et de l’esthétique d’archive des défilés Yves Saint Laurent. J’aime ces images de travail, numérotées, griffonnées, tachées, où la beauté n’est jamais “pure” : elle est produite, sélectionnée, enregistrée.
Au centre, Laetitia apparaît comme une icône de casting, et en même temps comme une figure de cérémonie. Roses en relief dans les cheveux, bouquet serré contre le corps, robe blanche coupée… net. Autour, le fond se construit en strates de papier, de traces, de recouvrements et d’éclaboussures rouges. Le portrait flotte entre glamour et accident, entre image fabriquée et mémoire abîmée.
En bas, le néon LED turquoise agit comme une barre de vitrine. Il ne “décore” pas : il met à distance, il fige, il expose.
Sur la partie basse de l’œuvre sont inscrits des éléments empruntés aux systèmes d’archivage des maisons de couture :
"747 – Laetitia – PE 1998 – N°56 – HC", une manière de figer un moment, une saison.
Artiste pluridisciplinaire originaire de Sète. Mon travail met en scène le réel au point de bascule entre fantaisie et tension, éclat et fragilité. Je compose des figures et des environnements où couleur, matière et lumière révèlent ce qui se joue derrière l’apparence. La question de l’identité traverse l’ensemble : le féminin, souvent central, oscille entre puissance et vulnérabilité, entre rôle social et intériorité. Parfois objets du quotidien, proches de l’abstraction, deviennent l’écrin de cette tension. Les œuvres se construisent par superpositions de papiers, tissus, dentelles, bois et matériaux récupérés, mêlés à l’acrylique, aux encres et à la craie grasse. Les contrastes, parfois renforcés par le noir et blanc, installent une présence directe. La ligne de néon LED, lorsqu’elle apparaît, agit comme une fracture lumineuse: elle expose, souligne et met en lumière. Entre figuration et abstraction, je cherche une forme sensible qui interroge ce que l’on montre et ce que l’on fait.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Johanne Cinier
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Johanne Cinier, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Johanne Cinier et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.