Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sans support rigide, mais encadrée et prête à être accrochée.
Dimensions :
27,6x19,7in
À propos de l'oeuvre
Dans cette œuvre unique, j’ai souhaité inspirer et transformer l’ordinaire en extraordinaire en capturant l'énergie vibrante des danses des cinq rythmes. Le rythme staccato, avec ses accents percutants, m’a guidé dans ma conception, me permettant de traduire le mouvement en couleur et en forme. Chaque coup de pinceau vif et chaque contraste puissant entre l'acrylique, l'huile, le pastel à l'huile et le fusain évoquent l'intensité des émotions humaines.…
Les formes abstraites, à la fois passionnées et expressives, révèlent un épanouissement profond de la liberté et de l'authenticité. En jouant avec ces éléments, j'ai réussi à découvrir une manière anticonformiste d’exprimer la danse sur toile, où chaque détail invite le regard à plonger dans un tourbillon vibrant.
Cette œuvre apportera une dynamique audacieuse et une pulsation créative à votre espace, transformant votre environnement en un lieu d’expression et de libération.
Artur Karapetian, peintre passionné, utilise des techniques mixtes comme l’acrylique, l’huile et le pastel, enrichies par un parcours mêlant formation classique, art contemporain et influences méditatives. Sa maîtrise de la géométrie, des formes organiques et des textures crée un expressionnisme et constructivisme abstrait vibrant et dynamique, où le mouvement et l’harmonie s’entrelacent. Son œuvre invite à un voyage intérieur, explorant avec sensibilité la beauté, la complexité et la lumière de l’âme humaine, jetant un pont profond entre l’art et l’émotion du spectateur.
“Ses œuvres abstraites sont des voyages intérieurs, reflétant les conflits et les liens internes qui s'expriment à travers des éléments externes, tels que les couleurs, le relief, la texture, le contraste, la structure et le rythme. Ses compositions sont de véritables expressions de son être, où les émotions sont la force initiale qui ouvre la voie vers un voyage artistique.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Karapetian Artur
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Karapetian Artur, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Karapetian Artur et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.