Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
39,4x27,6in
À propos de l'oeuvre
FORME LÉGÈRE XL – Asana Bakasana
Acrylique, structure en relief, feuille d'or 24 carats
Avec ces FORMES DE LUMIÈRE, un nouveau chapitre commence dans ma série FORMES DE LUMIÈRE :
Encore plus d'abstraction. Encore plus d'énergie. Encore moins de silhouette, mais une pure physicalité.
Inspirée de l'asana Bakasana, le corbeau, cette œuvre est une réduction consciente :
Je ne montre pas une posture de yoga classique, mais plutôt ce que cette posture… a déclenché en moi : l’équilibre, le centre de pouvoir, le calme intérieur dans la tension.
La figure semble faite de lumière, enchâssée dans une terre sombre, traversée de tons roses lumineux et de canaux d'énergie dorés. La feuille d'or 24 carats traverse l'œuvre telle une lumière liquide, soulignant la structure en profondeur. Le centre reste lumineux, telle une lueur intérieure, accentuée par le contraste avec les bords sombres.
Pour moi, cette œuvre est une invitation : à faire une pause. À ressentir la force. À lâcher prise et à croire que l’essentiel demeure.
« Plus nous sommes curieux, plus nous devenons créatifs »
Mon travail explore la tension entre identité, corps, dissimulation et transformation. Je ne conçois pas la peinture comme une représentation, mais comme un espace de mouvement intérieur. Comme un lieu où ce qui ne peut être saisi devient visible.
Je travaille par séries qui se développent organiquement au fil du processus, et non à partir de concepts préexistants. La matière joue un rôle central : acrylique, texture, feuille d’or, platine et techniques mixtes ne sont pas de simples éléments décoratifs, mais porteurs de sens.
La dissimulation n'est pas une fuite. C'est un acte délibéré. Elle crée une distance, une protection et une nouvelle façon de lire. Les visages et les corps n'apparaissent pas comme des surfaces d'identification, mais plutôt comme des espaces de projection. Je conçois l'identité non comme un état, mais comme un processus, caractérisé par la tension entre visibilité et retrait.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Karin Doering
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Karin Doering, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Karin Doering et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
LICHTGESTALT XL [40]
Karin Doering
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.