Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
Dimensions :
24x36,2in
À propos de l'oeuvre
« Dans « Le Seuil Schubertien », j’ai laissé mon obsession pour la musique de Franz Schubert se manifester sous la forme d’un « ensemble » visuel. Pendant que je peignais, je me suis immergé pendant des heures dans ses lieder et ses œuvres de chambre, laissant la rigueur rythmique de ses compositions guider ma main. »
La palette de jaunes éclatants et de verts profonds, mousseux, a surgi spontanément de mon subconscient – peut-être un écho lointain… des forêts et des sables de mes vacances d'enfance. Athée, je ne perçois pas la fin comme un néant obscur, mais comme une libération, une rédemption bienveillante et généreuse. Dans cette œuvre, j'ai tissé des fragments de la partition et des paroles dans les couches de peinture à l'huile, créant un palimpseste où le monde structuré de la portée musicale se dissout peu à peu dans une harmonie sereine et primordiale. C'est mon dialogue intime avec un génie, capturant la magnifique transition du rythme effréné de la vie à un néant vibrant et silencieux.
Kasia Turajczyk, artiste plasticienne aux multiples facettes, explore en profondeur divers médiums, tels que la tempera, l'acrylique, la peinture à l'huile, l'aquarelle et même l'encre. Adoptant une approche flexible, elle navigue entre réalités fantastiques et imaginaires abstraits, mêlant surréalisme et fantaisie dans une esthétique à la fois ludique et complexe. Les œuvres de Turajczyk sont de profondes introspections et des réflexions pertinentes sur la condition humaine au sein de ses réalités alternatives uniques. « Ma pratique se définit par un dialogue rigoureux et interdisciplinaire entre l'analyse et le viscéral. Titulaire d'un master en art et d'un post-doctorat en économie et gestion, j'envisage la toile non seulement comme un support d'expression, mais aussi comme un lieu de synthèse intellectuelle et harmonieuse. Mon travail est la manifestation visuelle de ma vie de polymathe : je parle six langues et j'étudie depuis toujours la littérature, l'histoire et la philosophie. »
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Kasia Turajczyk
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Kasia Turajczyk, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Kasia Turajczyk et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
The Schubertian Threshold
Kasia Turajczyk
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.