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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
Dimensions :
39,4x47,2in
À propos de l'oeuvre
L'œuvre naît d'un désir de réflexion et de connexion avec l'humanité, combinant des bleus sombres et des reflets lumineux qui évoquent l'univers. Le bleu symbolise l'infini, tandis que l'effet céramique souligne la vulnérabilité de la condition humaine, marquée par les guerres et les conflits. A travers la technique japonaise du kintsugi, qui répare les céramiques cassées avec de l'or, mon travail raconte l'histoire de la force que l'on peut trouver… dans les blessures. Les fractures du monde se transforment en lignes dorées, exprimant une humanité qui, malgré la douleur, continue de se reconstruire. Le contraste entre rupture et réparation offre une vision profonde de notre réalité, nous invitant à réfléchir sur les cicatrices du passé et les possibilités de guérison. Ainsi, l’œuvre devient une méditation sur la résilience et la beauté que l’on peut trouver dans le processus de reconstruction. Ce concept est au centre de mon livre "De l'Orient à l'Occident vers un voyage intérieur", où je parle de ce que signifie être humain.
Lara Florence est une artiste à 360 degrés, polyvalente dans son travail de peintre, photographe et écrivain. Ses œuvres vibrantes, caractérisées par des formes larges et des coups de pinceau audacieux, créent un lien profond entre le passé et le présent. À travers son art, Lara invite à une réflexion sur la condition humaine, abordant des thèmes universels et favorisant une connexion intense avec l’observateur. Ses créations ne se limitent pas à une simple valeur esthétique, mais sont une méditation sur les erreurs et les expériences humaines, encourageant chacun à explorer son propre voyage intérieur.
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Le degré d'exposition
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Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce