Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Encadrement sur demande.
Dimensions :
11,8x15,7in
À propos de l'oeuvre
Cette œuvre est née de l'idée de la vie comme mouvement continu.
Les nuances de bleu symbolisent le flux de l'existence : une énergie changeante, qui circule sans cesse, malgré les obstacles et les mutations. Les différentes teintes froides représentent tout ce que nous vivons, nos émotions, les événements. C'est le mouvement naturel des choses, le rythme profond de la vie.
Le cuivre apparaît comme un signe d'espoir. Il n'est ni poids ni contrainte,… mais un souvenir de lumière, une trace d'un éclat qui perdure. Il naît de la rencontre entre le mouvement et la matière immuable qui laisse son empreinte.
Dans le dialogue entre le bleu et le cuivre, le mouvement trouve son sens : il ne se précipite pas vers la dispersion, mais s’enrichit de présence. La vie s’écoule, mais laisse des traces lumineuses de son passage.
Le souffle du mouvement témoigne de cet équilibre : vivre, c'est bouger, mais aussi se souvenir que l'on peut briller.
Monica Mauriello est une artiste autodidacte qui travaille avec une large gamme de techniques et de matériaux, notamment l'huile, l'acrylique, l'aquarelle, la peinture au coulage et le dessin au crayon. Sa production artistique s'inscrit dans le cadre de l'art contemporain abstrait, mais comprend également des œuvres figuratives, notamment des portraits et des paysages.
À travers un style personnel et en constante évolution, elle explore les profondeurs de l’expérience émotionnelle, traduisant les sentiments, les humeurs et les désirs en formes et en couleurs. Ses œuvres abstraites sont de véritables voyages intérieurs, conçus pour révéler ce qui se cache au-delà des apparences et stimuler une connexion sensorielle et émotionnelle avec l’observateur. A côté de la dimension abstraite, ses dessins figuratifs représentent une synthèse entre l'observation de la réalité et non seulement l'émotion artistique, confirmant sa polyvalence expressive et créative.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Monica Mauriello
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Monica Mauriello, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Monica Mauriello et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.