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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
19,7x15,7in
À propos de l'oeuvre
Le 23 avril, jour de la Saint-Valentin (Sant Jordi), on offre des roses en cadeau. Les Ramblas à Barcelone sont un lieu emblématique pour l'échange de livres et de fleurs, symboles d'amour, de passion et de romantisme.
Alors que le dragon s'apprêtait à dévorer la princesse, saint Georges apparut, transperça le dragon de sa lance, et du sang du dragon jaillit un rosier de roses rouges. Gaudí a laissé son empreinte, celle du dragon et de sa légende,… sur la Casa Batlló.
Cette œuvre est une explosion de couleurs et d'émotions qui cherche à transmettre l'énergie vibrante de la vie à travers le fauvisme et le symbolisme. J'ai utilisé la dorure pour lui donner un éclat particulier, comme si chaque fleur irradiait sa propre lumière. Je souhaitais capturer à la fois la passion et la délicatesse, afin que votre espace s'emplisse de joie, de désir et de magie lorsque vous la contemplerez.
Natalia Ruiz Llopart est une artiste peintre et sculptrice autodidacte. Depuis son plus jeune âge, elle pratique la peinture à l'huile, l'acrylique, le pastel et la céramique. D'un geste rapide et intuitif, elle crée des paysages oniriques et poétiques, mêlant l'harmonie impressionniste à la force expressionniste par l'incorporation de feuilles d'or et d'argent dans des fonds abstraits et texturés. Ses œuvres explorent la beauté, la joie et la féminité, et touchent à des émotions profondes telles que l'amour, la nostalgie et la tristesse, qu'elles transforment en lumière et en sensibilité. Son rapport à l'art n'est pas seulement physique ou esthétique, mais avant tout spirituel. Ses peintures sont comme des messages oraculaires canalisés par sa voix intérieure. Une méditation active, un murmure de vérité intérieure qui relie le cœur et l'âme. Une pratique intime de paix qui apaise l'esprit. Expositions au Musée national de Tokyo, à Kyoto et à Hiroshima France, Pays-Bas.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce