Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
20x16in
À propos de l'oeuvre
Cette œuvre fait partie du début de ma série sur les visages divisés, peinte il y a environ quatre ans, lorsque j'ai commencé à explorer la dualité sur toile.
À ce moment-là, je ne l'exprimais pas encore pleinement, mais je comprenais la tension. Ici, je maintiens en équilibre des états émotionnels opposés sans les laisser s'affronter. La bande verte au centre fait office de retenue : elle contient l'envie sans la faire disparaître.
Cette pression… est toujours présente. Contenue, mais explosive. À certains endroits, j'ai laissé la peinture s'estomper pour laisser apparaître la toile. Ce débordement n'est pas accidentel : c'est là que le contrôle commence à céder, là où ce qui se cache en dessous réagit.
Un côté du visage reste mesuré et observateur, tandis que l'autre s'illumine d'expression et de chaleur. Au lieu d'une confrontation, j'ai interposé un geste partagé – quelque chose de stable, de profondément humain – pour éviter que tout ne s'effondre.
Paul Brandwein Sr. est un peintre autodidacte dont le médium principal est l'acrylique texturée et appliquée en couches successives sur toile. Son œuvre est profondément marquée par une transformation personnelle suite à un traumatisme crânien. Ses techniques mêlent abstraction intuitive, cubisme contemporain et neuro-expressionnisme, avec des empâtements évoquant des cicatrices, des formes mouvantes surgissant instinctivement et des couleurs qui se fondent pour faire écho aux souvenirs et aux émotions. Son art rayonne d'une honnêteté brute, évoquant une profondeur spirituelle et l'expérience de la survie – chaque œuvre témoignant avec force de la persévérance, de la révélation et de la reconstruction de soi.
Représentée par la galerie Fa Fa de Midland, Texas, depuis 2022.
En 2025, j'ai publié « From Canvas to ColorBook », un recueil où je traduis mes peintures abstraites en dessins au trait pour le grand public. C'est une façon pour moi de partager mon travail au-delà de la toile et d'inviter les gens dans mon univers créatif.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Paul Brandwein
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Paul Brandwein, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Paul Brandwein et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
“Held in Check”
Paul Brandwein
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.