Actuellement non disponible à la venteCette oeuvre est actuellement réservée (par un client, pour une exposition...).Soyez avertis lorsque celle-ci sera de nouveau disponible.
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a été envoyé avec succès ! Nous vous recontacterons si l'oeuvre est à nouveau disponible
Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
51,2x51,2in
À propos de l'oeuvre
« Selfie 2 » unit l'Antiquité et le présent dans une œuvre d'art provocatrice mêlant différentes techniques. Une statue grecque, emblème de la beauté classique et de l'art intemporel, tient un smartphone et prend un selfie. L'œuvre explore avec ironie les thèmes de la mise en scène de soi, de la vanité et de l'identité numérique. Par la combinaison de formes antiques et d'esthétique pop art moderne, un dialogue saisissant se tisse entre passé et… présent. « Selfie 2 » est plus qu'une simple peinture : c'est une réflexion critique sur notre culture contemporaine, où l'art, la technologie et la mise en scène de soi se rencontrent. Œuvre unique, empreinte de conviction, d'humour et de profondeur, elle invite le spectateur à la réflexion.
Cette image fait appel à différentes techniques. Pour la figure du Grec, j'ai créé un pochoir en deux parties. La figure est peinte à l'aérographe. Pour le reste, j'ai utilisé de la peinture acrylique.
Rike Wölke est une artiste peintre et plasticienne allemande, issue du design industriel et forte de plusieurs décennies d'expérience professionnelle. Elle travaille sur des formats de grande envergure, utilisant des couleurs néon vibrantes, une grande variété de matériaux et expérimentant des techniques multiples qui créent dynamisme et profondeur. Son style se caractérise par la superposition de couches, les contrastes et des structures expressives où se révèlent les fractures et les émotions. Ses œuvres touchent et émeuvent les spectateurs, reflétant l'amour, la fugacité et les conflits intérieurs – puissantes, intenses et pleines de vie.
Né en 1979 J'ai vécu aux États-Unis
Concepteur diplômé (FH)
Expositions 2026 Magdebourg, Marketing de la ville « PRO Magdebourg » (26 et 27 février 2026) 2025 Berlin, CCS-ART-GALLERY Galerie d'art de Hambourg 2025 2024 Chocolaterie Magdebourg, Janet Selent (exclusivité) Exposition permanente au MDRV Speedshop depuis 2024 2009 Maison Hundertwasser Magdebourg
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Rike Wölke
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Rike Wölke, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Rike Wölke et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce