Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Voici l'homme, l'homme contemporain, l'homme nu, fragile, seul au milieu des espaces aliénés de la société mondialisée. Aujourd'hui l'homme est bombardé d'une quantité infinie d'intrants, de systèmes d'information, de produits : un enchevêtrement désorientant qui dans l'œuvre semble exploser en une explosion de bleu, un univers dans lequel l'homme tombe sans frein. Mais dans une extrême aspiration au salut, des stylos à bille surgissent éparpillés… sur la toile, frappés par des cils blancs, couleur de pureté. Les plumes sont le symbole de la pensée humaine, de la profondeur de la recherche et de l'introspection. L'artiste nous les remet en acte de grâce, pour ralentir notre course et nous inviter à la réflexion, pour lever un instant la dichotomie féroce dans laquelle nous vivons : un univers qui tourne vite et le besoin de se retrouver dans notre humanité . L'artiste a déclaré que cette œuvre représente son autoportrait, le visage de ses tourments intérieurs. L'œuvre a été exposée au Musée Vittoria Colonna et au Musée MuMi, Italie
« Mon art est un miroir de l'homme contemporain : plus on regarde en profondeur, plus la conscience s'éveille. C'est de là que vient la beauté. »
Stefano Di Loreto est un peintre et sculpteur primé basé en Italie dont les œuvres ont été exposées à l'échelle nationale, ainsi qu'aux Émirats arabes unis, aux États-Unis, au Royaume-Uni, en France et aux Pays-Bas. Di Loreto utilise son art comme un outil pour sensibiliser à des problèmes tels que l'urgence climatique, la pollution et la mondialisation, mais aussi pour stimuler l'âme humaine à une réflexion plus intérieure et plus profonde sur le temps, la conscience et l'éthique de l'homme contemporain. Il a créé un style unique et reconnaissable qu'il a appelé « déconstruction conceptuelle ».
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Stefano Di Loreto
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Stefano Di Loreto, laissez-nous votre e-mail ici !
Suivez Stefano Di Loreto et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.