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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
35,4x23,6in
À propos de l'oeuvre
Cette œuvre aborde le thème universel de la relation entre hommes et femmes à travers un langage symbolique et émotionnel. La composition est dominée par le dialogue visuel entre deux éléments apparemment opposés : la figure féminine, menue et légère, et les mains masculines, grandes et présentes.
La femme, bien que représentée à une échelle réduite, est dépeinte dans toute son essence : non pas fragile, mais pleinement « femme ».
Le rapport entre… les proportions n'est pas hiérarchique, mais harmonieux : la force n'étouffe pas la délicatesse, mais la soutient. L'homme et la femme se définissent mutuellement, ne trouvant de sens que dans la relation qui les unit. L'œuvre devient ainsi une métaphore visuelle de la compréhension bienveillante, comprise comme un équilibre entre présence et liberté, entre protection et respect.
Je m'appelle Vincenzo Raimondo, je vis et travaille à Palerme, ville de contradictions qui influencent profondément ma vision. Artiste autodidacte, ma peinture ne suit pas un style fixe : elle évolue au fil du temps, au gré de mes expériences et de ma maturité. Mon travail puise sa source dans l'observation du quotidien et l'écoute des émotions, ce qui explique la diversité des thèmes abordés et l'expérimentation constante de nouveaux langages picturaux, permettant à chaque œuvre de trouver sa propre forme.
Mon art est instinctif, essentiel et imparfait, puisant son inspiration dans la complexité de l'humanité et de la nature. Je ne recherche pas la perfection, car elle n'appartient pas à la réalité. Les imperfections font partie intégrante de l'œuvre : les marques brutes, les surfaces sales ou rayées sont les traces du processus créatif et de mon identité. J'aime ce qui est authentique et vécu. Pour moi, l'art n'est pas un ornement, mais une présence, accessible et sincère, capable de créer un lien avec le spectateur.
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