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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
29,9x47,6in
À propos de l'oeuvre
Cette peinture, intitulée « Fading Boundaries », explore la relation fluide entre l’espace et l’identité.
En créant cette œuvre, j'ai imaginé un univers où mémoire et réalité se confondent, entre rêve et éveil, où l'espace se dissout dans une lumière changeante. Les bleus fluides évoquent l'eau, ou peut-être l'air, tandis que les traits rouge-orange vifs suggèrent des fragments d'émotion qui tentent de faire surface. Des silhouettes humaines apparaissent… vaguement : marchant dans un couloir voûté, ou peut-être simplement des traces laissées par le temps.
J'ai toujours été attiré par l'idée de « frontières » – entre les cultures, les émotions, les souvenirs. Cette œuvre cherche à brouiller ces lignes, invitant le spectateur à découvrir un espace indéfini, façonné par le sentiment et l'intuition plutôt que par la certitude.
« Fading Boundaries » fait partie de ma série en cours « Dreamscape-Realities » et invite les spectateurs à faire une pause, à réfléchir et à dériver dans un espace où les frontières disparaissent et où l'imagination prend le dessus.
Wei Xue est une artiste autodidacte issue du génie mécanique. Elle travaille avec fluidité la peinture, la sculpture, les techniques mixtes et les matériaux tactiles tels que le lin, la toile de jute et le papier de riz. Elle utilise un expressionnisme abstrait teinté d'un minimalisme surréaliste et poétique, privilégiant les textures superposées, les surfaces déchirées ou cousues et les formes organiques inspirées de l'esthétique orientale. Ses œuvres sont des paysages oniriques chargés d'émotion – des espaces imprégnés de vulnérabilité, de nostalgie, de ressourcement et d'un profond sentiment d'introspection – invitant le spectateur à un dialogue intime avec la mémoire et l'émotion.
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Le style maître, la « citation »
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