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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
39,4x39,4in
À propos de l'oeuvre
Il n'est pas toujours possible de regarder dans votre âme, mais croyez-moi, la communication avec vous-même est une lumière intérieure de croissance et de compréhension de vos sentiments.
En travaillant sur ce tableau, je suis passé par une étape où j'avais besoin de lâcher quelque chose et d'aller de l'avant. Il y a eu des moments de résistance et d'incompréhension. Je ne pouvais pas résoudre ce qui n'allait pas avec la composition. Quand j'ai… commencé à me demander pourquoi c'était le cas, j'ai pu répondre honnêtement. Ce n'est qu'alors que j'ai pu pénétrer profondément dans l'état du tableau et le compléter.
Maintenant, quand je regarde mon travail, je ressens un léger mouvement, une fraîcheur ; arômes de fleurs. Alors je veux me réjouir et ne pas lâcher ce bonheur. C'est dans cet état que je vous offre, mes chers spectateurs, ma nouvelle œuvre ; avec elle, il y a même un petit sentiment que tu as pu regarder à l'intérieur de mon âme.
J'espère que vous apprécierez autant que moi la création de temps.
« Je crois que tout dans notre vie est lié à l'art ou est une forme d'art en soi. »
Yulia Lisle est une peintre britannique dont les œuvres ont été exposées au niveau international. À l'aide de peinture à l'huile et d'un couteau à palette, Lisle construit ses peintures en couches successives pour ajouter de la dimension à son travail. Principalement axée sur les images florales, sa palette de couleurs riche et joyeuse laisse transparaître toute l’expressivité de ses fleurs. Ses peintures évoquent la sérénité grâce à une combinaison équilibrée de couleurs, de tons et d’espaces négatifs.
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Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce