Blauwe vaas – gecureerd door Flavio Scaloni

Een curatie van Flavio Scaloni, Gallery Manager bij Galerie Lo Scalo – De blauwe vaas is in de kunst een tijdloos symbool van herinnering, huiselijke rust en verfijnd vakmanschap, en slaat een brug tussen historische tradities zoals Delfts aardewerk en moderne abstractie. Symbolisch roept de diepe indigokleur sereniteit, mysterie en contemplatie op, terwijl de vorm fungeert als een fysieke houder voor licht, ruimte en vergankelijke schoonheid. Sinds 1950 hebben hedendaagse kunstenaars dit klassieke stilleven opnieuw vormgegeven om kleurentheorie en ruimtelijke verhoudingen te onderzoeken. David Hockney gebruikte vaak levendige keramiek in zijn interieurstudies, met name de opvallende vazen in Pot of Tulips (1988). Jonas Wood ondermijnde de traditionele stillevens door de geometrie van vazen te vereenvoudigen tot grafische, moderne patronen in werken zoals Blue Pot with Leaves (2014). In de fotografie transformeerde de wereldberoemde Irving Penn eenvoudig servies en bloemstukken tot sculpturale meesterwerken in zijn prachtige stillevenserie, zoals Gourds and Blue Vase (1994). Deze selectie laat zien hoe hedendaagse kunstenaars de blauwe vaas herdefiniëren als een icoon van vorm, kleur en ingetogen elegantie.