of
U kunt ons ook bellen op +31 20 241 4758
Klanten beoordelen Singulart met 4,9/5
Singulart heeft een beoordeling van 4,9/5 van meer dan 20.000 klanten
Marco Barberio
Italië
Gerelateerd collectie
Kunstwerken geïnspireerd door Anne Gallion-Krohn
218 stukken
Selectie van artiesten
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Prijswinnaar
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Marco Barberio
Kunstwerk details
- Techniek : Spuitverf op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 39,4x27,6in
Over dit kunstwerk
Het nieuwste stuk met spuitverf op canvas van de kunstenaar toont een scène in het restaurant van het D'Orsay Museum in Parijs. Het brandpunt van de compositie is een enorme klok, waaruit intens licht filtert en de silhouetten van obers en klanten schetst. Het schilderij onderzoekt het thema tijd en benadrukt hoe het ieders leven beïnvloedt, ongeacht sociale status of locatie. Het gebruik van licht benadrukt de vergankelijkheid van tijd en nodigt…
uit tot reflectie over het leven van elk moment met intensiteit en bewustzijn. Over het algemeen is het stuk een originele en tot nadenken stemmende weergave van het concept tijd.
Marco Barberio
Italië
Referenties
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Prijswinnaar
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« De schilderijen lijken te streven naar realisme, maar bij nadere beschouwing merken we elke afwijking op die wordt gekenmerkt door het scherpe contrast van het ene element met het andere. »
Marco Barberio is een gevestigde Italiaanse schilder die zijn werk internationaal heeft tentoongesteld, onder meer in Spanje, Australië en het VK. Hij heeft van jongs af aan een stevige passie voor kunst en creativiteit ontwikkeld en heeft naast zijn artistieke praktijk als art director en in webontwikkeling en ondernemerschap gewerkt. Barberio's schilderijen balanceren voornamelijk het dualisme van realistische vormen en conceptuele symbolen, een stijl die hij omschrijft als 'gesampled realisme'. Zijn werken bieden elke kijker uiteindelijk de mogelijkheid om na te denken over de metaforen die aanwezig zijn in het moderne digitale leven, waarbij kleuren en rondingen in lagen worden aangebracht om vragen op te werpen over verlies, kennis en realiteit.
