Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
11,8x11,8in
Over dit kunstwerk
In dit werk verken ik de vluchtige essentie van het leven tegen de achtergrond van de eeuwigheid, met behulp van olie en de iconische schittering van gouden blad. Mijn gebruik van een schedel, symbolisch voor onze sterfelijke aard, contrasteert met een levendige, altijd groene olijftak, die de aanhoudende geest van het leven suggereert. Dit werk verweeft figuratieve gratie met surrealistisch mysterie en nodigt kijkers uit in een contemplatieve ruimte… waar schoonheid en vergankelijkheid naast elkaar bestaan. Het is gemaakt om te echoën in de ziel, en brengt een diepe, reflecterende energie in elke ruimte.
Robert Inestroza gebruikt olieverf met innovatieve materialen zoals hars, zand en stof voor zijn dynamische doeken en figuratieve sculpturen. Hij experimenteert met contrasterende technieken: gelaagdheid, schrapen, sculpturale cold wax impasto, airbrush en abstracte versieringen waarbij beweging en energie centraal staan. Zijn werk laat verleden, heden en toekomst samensmelten. Thema's als identiteit, kunstgeschiedenis, sociaal commentaar en technologie vormen contemplatieve en surrealistische ervaringen van het moderne menselijke leven, zoals liefde, verlies, vreugde en isolatie, en bieden werken van troost, solidariteit en verbinding met de kijker.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg ROBERT INESTROZA
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door ROBERT INESTROZA!
Volg ROBERT INESTROZA om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk