Descubra la creación en interiores
Detalles de la obra
- Técnica : Carbón, Tiza en Papel
- Enmarcado : Enmarcado disponible en demanda, después de la compra
- Dimensiones : 29,5x29,5in
Acerca de la obra
Las obras de Dan generalmente representan una percepción alternativa de la realidad que es posible al dejar de lado la percepción estandarizada del entorno.
Una vez que el tiempo, el espacio, los estándares sociales y culturales se convierten en algo diferente a los límites, las posibilidades son ilimitadas y el pensamiento creativo puede liberarnos a una libertad que no teníamos el coraje de esperar.
Aplica el mismo concepto a su proceso al… tratar de usar el resultado de caídas accidentales o la intervención con un gesto o pincel libre como una voluntad de un caos predefinido que se usa como pretexto para nuevas capas y detalles de la composición.
Las imágenes que utiliza como referencia son collages de varios cortes de imágenes fuera de contexto que se encuentran en archivos, medios sociales o incluso impresiones de pantalla de películas o producciones de televisión. También hace sus propias imágenes utilizando diferentes sujetos colocados en situaciones inusuales e invitado a improvisar su comportamiento y sus gestos mientras interactúa con objetos u otros sujetos a su alrededor.
Una vez que el tiempo, el espacio, los estándares sociales y culturales se convierten en algo diferente a los límites, las posibilidades son ilimitadas y el pensamiento creativo puede liberarnos a una libertad que no teníamos el coraje de esperar.
Aplica el mismo concepto a su proceso al… tratar de usar el resultado de caídas accidentales o la intervención con un gesto o pincel libre como una voluntad de un caos predefinido que se usa como pretexto para nuevas capas y detalles de la composición.
Las imágenes que utiliza como referencia son collages de varios cortes de imágenes fuera de contexto que se encuentran en archivos, medios sociales o incluso impresiones de pantalla de películas o producciones de televisión. También hace sus propias imágenes utilizando diferentes sujetos colocados en situaciones inusuales e invitado a improvisar su comportamiento y sus gestos mientras interactúa con objetos u otros sujetos a su alrededor.
Dan Laurentiu Arcus
Bélgica
Credenciales
- Trabajo a comisión
« Mi exploración artística se desarrolla en dos direcciones entrelazadas. El impacto psicológico de la imagen y los medios técnicos para lograr una respuesta emocional donde se manipulan diferentes medios con una variedad de herramientas y los resultados aleatorios de los gestos espontáneos se mejoran o borran, rayan o difunden hasta que comienzan a tener sentido en un historia que evoluciona junto con la propia composición. »
Nacido el 5 de junio de 1983, Dan Arcus se graduó en la Universidad de Arte y Diseño de Cluj-Napoca en Rumania, donde siguió el programa de artes decorativas especializado en diseño de moda. Después de unos años de actividad en la escena de la moda rumana en Bucarest, decidió enriquecer su experiencia de vida y se mudó a Bruselas en Bélgica. Mientras estaba preocupado por los medios de supervivencia en una nueva sociedad y cultura, se dio cuenta de que la pintura y el dibujo eran omnipresentes en su vida desde la infancia, por lo que decidió centrarse en explorar estos medios y, con el tiempo, logró reservar su primera exposición en una galería de arte. Sus obras ahora forman parte de más de 150 colecciones privadas en todo el mundo.
Su trabajo evolucionó desde retratos de declaraciones a elaboradas composiciones figurativas, donde se invita al espectador a cuestionar la realidad dada y pasar la información a través de su propia experiencia y contexto social. Al principio sus obras eran principalmente pastel y carboncillo sobre papel donde se trataba el color como una intervención accidental. Hoy en día está desarrollando varias series en una variedad de medios que incluyen óleo, acrílico, pastel, carboncillo, tinta y explora la interacción entre estos medios, donde los resultados inesperados se utilizan como pretexto para una composición figurativa o abstracta.
Su trabajo evolucionó desde retratos de declaraciones a elaboradas composiciones figurativas, donde se invita al espectador a cuestionar la realidad dada y pasar la información a través de su propia experiencia y contexto social. Al principio sus obras eran principalmente pastel y carboncillo sobre papel donde se trataba el color como una intervención accidental. Hoy en día está desarrollando varias series en una variedad de medios que incluyen óleo, acrílico, pastel, carboncillo, tinta y explora la interacción entre estos medios, donde los resultados inesperados se utilizan como pretexto para una composición figurativa o abstracta.