• Países Bajos •
Impresión Giclée en Papel , Dibond
24 x 39 in
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Enmarcado :
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Dimensiones :
23,6x39,4in
Numéro de ediciones :
Ediciones agotadas (13 / 13)
Acerca de la obra
Actualmente no disponible.
El dolor y la paz no pueden existir el uno sin el otro.
La paz no es la ausencia de dolor, sino lo que viene después.
En este díptico, ambos estados comparten el mismo campo de luz y color:
Dos momentos estrechamente conectados dentro de una misma presencia emocional.
Dos paneles, cada uno de 45 × 60 cm.
Impreso en papel de grabado de calidad museística, cuya superficie táctil permite que los pigmentos penetren… en las fibras como si fueran pintura.
El resultado es una obra fotográfica con un estilo pictórico único: suave, texturizada y rica en profundidad.
Eric Rugers (Melbourne, 1970) es un artista abstracto híbrido que trabaja entre la pintura y la fotografía. Sus imágenes se originan en superficies pintadas en capas, capturadas en primer plano extremo y transformadas en impresiones giclée táctiles donde el color, la luz y la forma cobran vida.
Con más de treinta años de experiencia en ilustración y diseño, Rugers posee un agudo sentido de la composición, el ritmo y el equilibrio cromático. En 2024 y 2025, su obra pasó a formar parte de la colección del Museo MA-g. La curadora Andréa Da Palma (Galerie Perrotin) destacó su «impresionante dominio de la saturación y los luminosos cambios tonales».
Trabajando dentro del perceptualismo, crea imágenes basadas en lentes que se resisten a la narración e invitan a una mirada prolongada, permaneciendo en el momento antes de que el significado se asiente.
Influenciado por Turner, Rothko y Richter, así como por la estética japonesa del yūgen y el ma, su obra se desarrolla lentamente, revelando nuevos matices con el tiempo y manteniendo la atención más allá de la primera impresión.
Más allá de lo visible, antes de que el significado se asiente.
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