Une curation de Flavio Scaloni, Gallery Manager chez Galerie Lo Scalo – Le thème du dadaïsme demeure une source essentielle d'inspiration artistique contemporaine, car il représente l'acte ultime de rejet et d'interrogation – une remise en question radicale de la définition, de la raison et des conventions de l'art. Dada symbolise l'anti-art, l'absurdité et le hasard, recourant souvent à une stratégie de chaos linguistique par la déconstruction et l'utilisation arbitraire des lettres et de la typographie. Sa connotation psychologique réside dans l'acceptation de l'irrationalité. L'héritage fondamental du mouvement, fortement influencé par le Readymade de Marcel Duchamp, s'est orienté vers la sélection conceptuelle, concept étendu plus tard par le lettrisme qui mettait l'accent sur la lettre comme unité minimale de l'art. Après 1950, l'héritage dadaïste transparaît dans de nombreux mouvements. Les Combines (vers 1950) de Robert Rauschenberg, comme Monogram (1955-1959), illustrent ce phénomène en intégrant des objets du quotidien et des collages à la peinture. Photographe de renommée mondiale, Man Ray a adopté l'esprit dadaïste de déconstruction et d'appropriation. Figure emblématique, son œuvre, comme Le Cadeau (1921), un fer ready-made muni de punaises, a consolidé la remise en question de la logique par le mouvement. Notre collection présente la manière dont les artistes contemporains réinterprètent cette philosophie anti-art par l'assemblage, le jeu conceptuel et le sabotage ludique continu du langage et des formes conventionnelles.