Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Giclée sur Toile
- Finitions : Encadrement sur demande
- Dimensions : 39,4x27,6in
- Edition : Edition écoulée (3 / 3)
À propos de l'oeuvre
Dans #Messiah, la figure la plus emblématique de la spiritualité occidentale est catapultée au cœur de l’ère numérique. Un Christ moderne, tatoué et chaussé de baskets, est crucifié non pas sur du bois brut mais sur une croix en néon, où brille au lieu du classique INRI l'inscription : GO VIRAL.
Autour de lui, il n'y a pas d'apôtres, ni de fidèles en prière, mais des gens avec des smartphones, déterminés à photographier, filmer, peut-être poster.… La douleur, le sacrifice, la rédemption – tout cela réduit à un contenu à partager.
Les blessures sacrées sont remplacées ou accompagnées de symboles contemporains : cœurs brisés, étoiles, flammes. Un corps qui devient une icône sociale.
L’œuvre est une réflexion féroce sur la soif de visibilité, la spectacularisation de la douleur et le culte moderne de l’apparence.
Qui est vraiment le nouveau Messie ? Le sauveur ou le pionnier ?
Une crucifixion médiatique, un cri silencieux.
Autour de lui, il n'y a pas d'apôtres, ni de fidèles en prière, mais des gens avec des smartphones, déterminés à photographier, filmer, peut-être poster.… La douleur, le sacrifice, la rédemption – tout cela réduit à un contenu à partager.
Les blessures sacrées sont remplacées ou accompagnées de symboles contemporains : cœurs brisés, étoiles, flammes. Un corps qui devient une icône sociale.
L’œuvre est une réflexion féroce sur la soif de visibilité, la spectacularisation de la douleur et le culte moderne de l’apparence.
Qui est vraiment le nouveau Messie ? Le sauveur ou le pionnier ?
Une crucifixion médiatique, un cri silencieux.
ANDSAL
Italie
Références
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
ANDSAL né en Italie en 91, utilise des techniques picturales et numériques, combinant l'acrylique, l'huile, l'impression giclée et le street art. Adoptant une approche contemporaine du surréalisme et du symbolisme, il embellit son travail avec des références à la culture pop et une intensité émotionnelle. Dans chacune de ses créations, Di Martino cherche à évoquer des émotions puissantes, oscillant entre réalité et symbolique, invitant à la réflexion et à l’imagination.