Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Anna Riabchevskaia
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 35,4x43,3in
À propos de l'oeuvre
Dans cette œuvre, j'ai cherché à capturer ces instants fugaces de connexion et de liberté à la plage. Les tons doux et feutrés, ainsi que les formes fluides, reflètent un mélange de souvenirs et d'émotions, vous invitant à ressentir la chaleur et la légèreté de ces journées joyeuses. Elle insuffle une énergie aérienne et nostalgique qui illuminera et animera tout espace d'une douce quiétude, empreinte d'un mouvement subtil.
Anna Riabchevskaia
Russie
Références
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
Anna Ryabchevskaya — Originaire de Russie, je vis et travaille en Hongrie, où j'explore les liens entre la nature, la mémoire et les origines familiales à travers la peinture à l'huile et le collage. Ma pratique transforme le rebut et l'oublié en compositions qui évoquent à la fois la rupture et le renouveau.
« Conversations en famille » est une série de portraits et de collages qui tissent de multiples fils temporels en une seule trame narrative. Les souvenirs d’enfance réapparaissent comme des impressions à la fois ténues et tangibles – des fantômes d’intimité qui flottent entre présence et absence.
Je travaille la dentelle, le carton, les sacs en papier et les découpages de magazines pour évoquer la collision entre le quotidien et l'éternel. Chaque collage naît de la tension de la désunion : le bord déchiré devient une blessure, un passage d'un état à un autre. Des fragments de matériaux mis au rebut trouvent une nouvelle vie – sous forme de tendresse, de perte et d'amour.
À l'image de la vie elle-même, ces œuvres incarnent la simplicité complexe d'une unité improbable.
« Conversations en famille » est une série de portraits et de collages qui tissent de multiples fils temporels en une seule trame narrative. Les souvenirs d’enfance réapparaissent comme des impressions à la fois ténues et tangibles – des fantômes d’intimité qui flottent entre présence et absence.
Je travaille la dentelle, le carton, les sacs en papier et les découpages de magazines pour évoquer la collision entre le quotidien et l'éternel. Chaque collage naît de la tension de la désunion : le bord déchiré devient une blessure, un passage d'un état à un autre. Des fragments de matériaux mis au rebut trouvent une nouvelle vie – sous forme de tendresse, de perte et d'amour.
À l'image de la vie elle-même, ces œuvres incarnent la simplicité complexe d'une unité improbable.