Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de ANNA
Détails de l'œuvre
- Technique : Lithographie sur Papier , Autre support rigide sous plexiglas
- Finitions : Encadrement sur demande
- Dimensions : 39,4x39,4in
À propos de l'oeuvre
« Spirale de la mémoire »
L'image se déploie comme une mosaïque de temps et de mouvement. La spirale centrale attire le regard vers l'intérieur – elle agit comme une origine, une pensée qui se déploie strate après strate.
Les surfaces vertes et turquoise évoquent la profondeur, la sérénité et la continuité, tandis que les tons ocre et rouge, plus terreux, suggèrent la chaleur, l'expérience et une vie bien remplie. Les bandes… diagonales de couleur structurent l'espace sans l'enfermer ; elles guident sans bloquer.
La texture évoque des surfaces usées par le temps : pierre, chemins, fragments. Rien n’est lisse, tout est assemblé, volontairement imparfait. C’est là que réside la force de l’œuvre. ANNA
ANNA
Allemagne
Références
- Artiste du moment
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
Je vis avec la sclérose en plaques depuis de nombreuses années. Pour moi, la peinture n'est pas une fuite, mais une présence consciente au présent. La couleur devient espace, la ligne devient souffle, la surface devient paysage intérieur. Je travaille de manière abstraite et intuitive, avec des couleurs vibrantes. Mes œuvres ne sont pas des représentations de la réalité, mais des espaces de résonance : elles incarnent à la fois tension et tranquillité, force et vulnérabilité. Chaque pièce est un dialogue entre maîtrise et lâcher-prise, entre ce qui demeure et ce qui se transforme.
Pour moi, l'art n'est pas un produit, mais un processus continu qui fait partie intégrante de la vie.
Une œuvre d'art est complète lorsqu'elle touche le spectateur – non pas en l'expliquant, mais en l'ouvrant à de nouvelles perspectives. Je ne considère pas les mécènes comme de simples acheteurs, mais comme des compagnons de route.
Leur soutien est synonyme de visibilité, de liberté et de possibilité de continuer à créer de l'art – quelles que soient les limitations physiques.
Je continue à travailler. Avec profondeur. Avec courage. Avec couleur.