La ballata della Memoria
Huile sur Toile
35x51in
2 820 $US
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Antonio Cotecchia
Italie
Catégories d'artistes
- Artiste récompensé
- Travaille sur commande
Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Antonio Cotecchia
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique sur Toile
- Finitions : Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 39,4x39,4in
À propos de l'oeuvre
Aujourd’hui, notre « engagement » semble se réduire au temps que nous passons sur les réseaux sociaux, tandis que le monde continue d’avancer — et souvent de s’effondrer — autour de nous.
Au centre, j'ai peint une silhouette entièrement absorbée par son smartphone, presque hypnotisée. Autour d'elle, un enchevêtrement chaotique de visages, de corps et de situations raconte la réalité : la douleur, la solitude, l'indifférence.
Les couleurs sont… vives, séduisantes, mais elles dissimulent une tension plus profonde.
Cette œuvre parle de distance émotionnelle, d'une connexion qui nous éloigne de la réalité.
Ce personnage, c'est nous tous.
Au centre, j'ai peint une silhouette entièrement absorbée par son smartphone, presque hypnotisée. Autour d'elle, un enchevêtrement chaotique de visages, de corps et de situations raconte la réalité : la douleur, la solitude, l'indifférence.
Les couleurs sont… vives, séduisantes, mais elles dissimulent une tension plus profonde.
Cette œuvre parle de distance émotionnelle, d'une connexion qui nous éloigne de la réalité.
Ce personnage, c'est nous tous.
Antonio Cotecchia
Italie
Références
- Artiste récompensé
- Travaille sur commande
« Chaque composition est une histoire qui se lit entre les expressions des nombreux personnages représentés et les articulations des personnages qui s’entrelacent. »
Antonio Cotecchia, dit Kotè, est un artiste italien dont le travail se situe à la croisée de la peinture, du son et de l'espace urbain. Ses recherches puisent leur inspiration à la conjugaison des techniques traditionnelles et des langages contemporains, donnant naissance à un style qui entremêle les influences expressionnistes, cubistes, futuristes et pop.
Au cœur de son œuvre se trouve le visage humain, appréhendé comme un seuil : une surface à franchir où coexistent identité visible et dimension intérieure. Ses œuvres deviennent des espaces narratifs stratifiés, où symboles, fragments et visions tissent un dialogue profond avec le spectateur.
De la toile à l'espace public, sa pratique s'étend aux interventions urbaines qui transforment les lieux en expériences partagées, activant les liens entre les individus et les communautés.
Pour Kotè, peindre, c'est rendre visible ce qui reste habituellement caché : les émotions, les énergies, les potentialités. Un processus de transformation qui invite le spectateur à reconnaître sa propre singularité.
Au cœur de son œuvre se trouve le visage humain, appréhendé comme un seuil : une surface à franchir où coexistent identité visible et dimension intérieure. Ses œuvres deviennent des espaces narratifs stratifiés, où symboles, fragments et visions tissent un dialogue profond avec le spectateur.
De la toile à l'espace public, sa pratique s'étend aux interventions urbaines qui transforment les lieux en expériences partagées, activant les liens entre les individus et les communautés.
Pour Kotè, peindre, c'est rendre visible ce qui reste habituellement caché : les émotions, les énergies, les potentialités. Un processus de transformation qui invite le spectateur à reconnaître sa propre singularité.
Antonio Cotecchia
Impegno Sociale
2 770 $US
