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Finitions :
Oeuvre sur châssis. Prête à être accrochée. Encadrement sur demande.
Dimensions :
24x36in
À propos de l'oeuvre
Cette peinture représente les danseurs folkloriques du Rajasthan - un état de dessert de l'Inde. J'ai essayé de capturer l'extase et la joie pure qui vient d'être dans l'instant, complètement immergé dans le tourbillon de la danse, un high créatif. Le rose vif, le bleu et le rouge dans leurs vêtements capturent les couleurs emblématiques de l'État, en contraste de début avec les sables dorés de la terre aride. Fait avec une spatule et des coups de… pinceau.
Les droits d'image de cette peinture ont été obtenus par le gouvernement indien et ont été adaptés en tant que logo pour un projet sur l'autonomisation économique des femmes. Dans leur lettre de félicitation, ils ont mentionné avoir choisi ma peinture MAGAN car elle symbolise la liberté et l'exubérance qui ont inauguré la vie des femmes à travers l'Inde, grâce à leur autonomisation économique.
Anukta Mukherjee Ghosh est une artiste indienne dont les peintures ont été exposées à l'échelle nationale et internationale dans la prestigieuse Biennale de Florence en Italie et aux Émirats arabes unis. Inspirée par les espaces qu'elle habite, les lieux qu'elle visite et les personnes qu'elle rencontre, elle aime libérer les images capturées dans son esprit sur la toile. Les paysages et les œuvres figuratives de Ghosh célèbrent la diversité de son pays. Ses peintures et ses projets commandés ornent des maisons et des maisons d'entreprise prestigieuses, des hôtels et des restaurants à travers l'Inde et dans le monde entier aux États-Unis, au Royaume-Uni, en Nouvelle-Zélande, aux Pays-Bas, en Allemagne et à Dubaï. Anukta a également été félicitée par le gouvernement indien pour son travail sur un portail national d'autonomisation des femmes. Elle travaille sur tous les supports, mais principalement à l'acrylique. Son style est un réalisme contemporain, avec des éléments abstraits. Son intérêt réside dans la composition et l'interaction des couleurs.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce