Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Digital sur Papier , Métal sous plexiglas
- Finitions : Encadrement sur demande
- Dimensions : 47,2x47,2in
- Edition : Edition écoulée (3 / 3)
- Épreuve d'artiste : 1
À propos de l'oeuvre
Collection "Chats aPARTE".
Étude sur la perception et le poids de la couleur, qui inonde tout dans la composition, et la perturbation de l'espace due à des silhouettes que l'on reconnaît facilement, comme le chat en l'occurrence. La figure du chat ajoute une couche de vie, de spontanéité, tandis que la peinture qui évoque Rothko fait allusion à l'introspection et à la recherche d'une expérience transcendantale. Un clin d'œil d'humour qui ramène… le plaisir des sens dans la contemplation de l'abstrait au plan banal.
Avec ce travail, j'ai l'intention de rendre hommage à ce grand artiste associé à l'expressionnisme abstrait américain, visionnaire de tout un mouvement qui a révolutionné l'art tel qu'il a été conçu et que nous assimilons maintenant presque comme un classique.
EL de 3 unités
• Impression sur papier photographique Fuji Crystal Archive Proffesional Maxima, recouvert de méthacrylate et monté sur aluminium Dibond
• Signé et numéroté au dos.
Étude sur la perception et le poids de la couleur, qui inonde tout dans la composition, et la perturbation de l'espace due à des silhouettes que l'on reconnaît facilement, comme le chat en l'occurrence. La figure du chat ajoute une couche de vie, de spontanéité, tandis que la peinture qui évoque Rothko fait allusion à l'introspection et à la recherche d'une expérience transcendantale. Un clin d'œil d'humour qui ramène… le plaisir des sens dans la contemplation de l'abstrait au plan banal.
Avec ce travail, j'ai l'intention de rendre hommage à ce grand artiste associé à l'expressionnisme abstrait américain, visionnaire de tout un mouvement qui a révolutionné l'art tel qu'il a été conçu et que nous assimilons maintenant presque comme un classique.
EL de 3 unités
• Impression sur papier photographique Fuji Crystal Archive Proffesional Maxima, recouvert de méthacrylate et monté sur aluminium Dibond
• Signé et numéroté au dos.
Bego Lafuente
Pays-Bas
Références
- Artiste établie
- Rayonnement international
- Participation à des foires
- Inclus dans des curations de galeries d'art
- Travaille sur commande
« J'explore l'essence de l'art et je suis intrigué par le «pourquoi» des œuvres qui durent dans le temps, ainsi que par le pourquoi de celles qui tombent dans l'oubli. »
Begoña Lafuente est une peintre et dessinatrice basée aux Pays-Bas dont les œuvres ont été largement exposées à l'échelle internationale, ainsi qu'en Espagne. Pour elle, l'art est une conversation intemporelle où tout n'est pas dit et où « l'essentiel est dilué ». Lafuente décrit ses œuvres comme un jeu de combinaisons qui combine matériaux, textures et couleurs, improvisant de nouveaux parcours pour les sens. De plus, il intègre le mouvement et le contraste dans ses compositions pour cultiver la tension visuelle et émotionnelle.