Achetez en toute confiance
Livraison et retours gratuits
Livraison et frais de douane inclus. Retours gratuits sous 30 jours.
Certificat d'authenticité
Signé et inclus avec chaque œuvre d'art
Encadrement
Mettez votre oeuvre en valeur
Les clients attribuent à Singulart la note de 4,9/5
Singulart a reçu la note de 4,9/5 attribuée par plus de 20 000 clients.
Celia Ko
États-Unis
Catégories d'artistes
- Inclus dans des curations de galeries d'art
Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de Celia Ko
"Falling into Vastness" from Love to Compassion Series Work No. FLC-09
Acrylique, Huile sur Toile
39x28in
3 800 $US
"First Light of Feeling" from Love to Compassion Series Work No. FLC-03
Acrylique, Huile sur Toile
39x28in
3 800 $US
"Held Without Condition" from Love to Compassion Series Work No. FLC-05
Acrylique, Huile sur Toile
39x28in
3 800 $US
Détails de l'œuvre
- Technique : Huile sur Toile
- Finitions : Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
- Dimensions : 20x16in
À propos de l'oeuvre
Ce portrait intimiste est peint selon une perspective inhabituelle, plongeant le spectateur sous le regard du sujet. La composition crée une tension psychologique silencieuse, comme si la figure était suspendue dans un moment d'introspection.
Le regard lumineux invite à la contemplation, tandis que les subtiles touches dorées autour des paupières évoquent la lumière, la conscience ou l'éveil. L'œuvre explore la frontière ténue entre le corps physique… et la perception intérieure.
En inversant la perspective traditionnelle du portrait, le tableau invite le spectateur à ressentir simultanément vulnérabilité et émerveillement. La figure apparaît à la fois présente et lointaine, ancrée dans le réel tout en tendant vers l'invisible.
Il en résulte un portrait qui ressemble moins à une ressemblance qu'à un moment de conscience – une pause entre terre et ciel.
Le regard lumineux invite à la contemplation, tandis que les subtiles touches dorées autour des paupières évoquent la lumière, la conscience ou l'éveil. L'œuvre explore la frontière ténue entre le corps physique… et la perception intérieure.
En inversant la perspective traditionnelle du portrait, le tableau invite le spectateur à ressentir simultanément vulnérabilité et émerveillement. La figure apparaît à la fois présente et lointaine, ancrée dans le réel tout en tendant vers l'invisible.
Il en résulte un portrait qui ressemble moins à une ressemblance qu'à un moment de conscience – une pause entre terre et ciel.
Celia Ko
États-Unis
Références
- Inclus dans des curations de galeries d'art
Celia Ko, peintre née en Chine, ayant grandi à Hong Kong et vivant aujourd'hui à Hawaï, travaille principalement à l'huile et à l'aquarelle, mêlant son héritage chinois à une formation académique occidentale. Sa démarche rigoureuse superpose des couleurs vibrantes et des surfaces raffinées, façonnées par une philosophie spatiale, l'abstraction et les paysages du Pacifique. Elle emploie des techniques telles que la construction, l'effacement et le retravail pour équilibrer le vide et le geste, invitant le spectateur dans un espace contemplatif et vibrant. Son art transmet une quiétude méditative, une autorité sereine et un profond sentiment d'équilibre, offrant une présence contemplative ancrée dans la mémoire culturelle et la quête d'une paix intérieure durable.
Celia Ko
Quiet Perception No. 4
1 960 $US
