Les clients attribuent à Singulart la note de 4,9/5
Singulart a reçu la note de 4,9/5 attribuée par plus de 20 000 clients.
David Albert
Espagne
Collection associée
Blues du lundi : Géoformes
18 pièces
Catégories d'artistes
- Rayonnement international
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
Découvrir dans des intérieurs
Autres œuvres de David Albert
Détails de l'œuvre
- Technique : Acrylique sur Panneau synthétique
- Finitions : Oeuvre sur panneau synthétique. Encadrement sur demande.
- Dimensions : 23,6x19,7in
À propos de l'oeuvre
Dans cette œuvre, j'interprète le chaos organisé de Shibuya, cet instant où des milliers de personnes se déplacent dans toutes les directions sous la géométrie parfaite du carrefour piétonnier le plus emblématique au monde. Les rectangles bleus et turquoise représentent les blocs de lumière, les écrans et les gratte-ciel qui enveloppent la scène, tandis que les rayures verticales sombres évoquent le mouvement incessant de la foule.
J'ai cherché… à créer une composition épurée, presque architecturale, où chaque nuance de bleu suggère un rythme distinct : le bleu cobalt comme le pouls de la ville, le bleu ciel comme une bouffée d'air frais et le turquoise comme une énergie vibrante. Les marquages blancs sont un clin d'œil direct au passage piéton, ce symbole universel de Tokyo.
Il en résulte une vision abstraite mais reconnaissable, une traduction visuelle du dynamisme de Shibuya et de ce pouls urbain qui accompagne constamment la ville.
J'ai cherché… à créer une composition épurée, presque architecturale, où chaque nuance de bleu suggère un rythme distinct : le bleu cobalt comme le pouls de la ville, le bleu ciel comme une bouffée d'air frais et le turquoise comme une énergie vibrante. Les marquages blancs sont un clin d'œil direct au passage piéton, ce symbole universel de Tokyo.
Il en résulte une vision abstraite mais reconnaissable, une traduction visuelle du dynamisme de Shibuya et de ce pouls urbain qui accompagne constamment la ville.
David Albert
Espagne
Références
- Rayonnement international
- Repéré par des galeries d'art
- Inclus dans des curations de galeries d'art
David Albert (Espagne, 1975) est un peintre contemporain installé en Catalogne. La Méditerranée, le delta de l'Èbre et la lumière minérale du littoral constituent son espace de travail permanent.
Sa pratique actuelle s'articule en trois séries : Mirages — des paysages de mémoire construits par des glacis, du ponçage et de l'empâtement —, Géométries en Calme — où la géométrie apprend à se taire — et Architecture du Silence, une exploration verticale de la structure comme une partition chromatique.
Elle travaille à l'acrylique sur toile, dans des formats allant de 50×50 à 150×150 cm. Sa palette — turquoises profonds, ocres oxydés, blancs de titane, noirs bitumineux — traduit ses origines méditerranéennes dans un langage matériel et contenu, où la couleur n'est pas appliquée : elle est découverte.
Son travail a été exposé dans des foires d'art internationales (Art3F Bordeaux, Luxembourg, Barcelone, Milan) et dans des galeries telles que Van Gogh Madrid et Petit Atelier Lleida. Il figure dans les sélections curatoriales de Singulart en raison de sa cohérence technique et matérielle.
Sa pratique actuelle s'articule en trois séries : Mirages — des paysages de mémoire construits par des glacis, du ponçage et de l'empâtement —, Géométries en Calme — où la géométrie apprend à se taire — et Architecture du Silence, une exploration verticale de la structure comme une partition chromatique.
Elle travaille à l'acrylique sur toile, dans des formats allant de 50×50 à 150×150 cm. Sa palette — turquoises profonds, ocres oxydés, blancs de titane, noirs bitumineux — traduit ses origines méditerranéennes dans un langage matériel et contenu, où la couleur n'est pas appliquée : elle est découverte.
Son travail a été exposé dans des foires d'art internationales (Art3F Bordeaux, Luxembourg, Barcelone, Milan) et dans des galeries telles que Van Gogh Madrid et Petit Atelier Lleida. Il figure dans les sélections curatoriales de Singulart en raison de sa cohérence technique et matérielle.
