Avec un couteau à palette de la taille d'une truelle et des brindilles de saule, Dorothy Fagan exprime le lien régénérateur qu'elle entretient avec son jardin bien-aimé au bord de l'étang. Chaque toile prend naissance dans le jardin, où des couleurs profondes et chargées d'émotion caressent les passions d'une épaisse couche de peinture en impasto. Tandis que ses essences botaniques se matérialisent, la main de l'artiste, à l'aide de fusain de saule, trace une écriture automatique, comme inspirée par l'esprit de la terre.

La fusion du dessin et de la peinture met en scène le lien entre l'humain et la nature. Les émotions colorées, ancrées dans les dessins sur bois carbonisé, créent une alchimie chromatique, reproduisant le processus régénérateur de la nature, source de renouveau et de régénération.

Dorothy Fagan est titulaire d'un BFA en gravure et peinture de l'Université de Caroline de l'Est et a suivi un mentorat de dix ans auprès de Robert Bowers Mayo en peinture des maîtres américains. Ses œuvres figurent dans les collections d'hôpitaux, d'institutions et d'entreprises aux États-Unis et à l'étranger, notamment le Musée de la Grande Vigne, l'Université de la Ville de New York, le Centre de santé mentale de Camp Lejeune et Vir Biotechnology.