Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Dans ce travail, je continue d'explorer la matérialité du monde numérique et sa capacité à générer de nouvelles formes de perception. Je travaille avec des structures géométriques, des distorsions optiques et des motifs interférents qui naissent du dialogue entre contrôle et hasard. Je m'intéresse à la manière dont la surface devient un champ de tension : un espace où l'information se replie, s'interrompt et se transforme en image.
Ici, la composition… semble se construire et se désintégrer simultanément. Bandes diagonales, reflets métalliques et fragments chromatiques agissent comme les vestiges d'un langage technologique tentant de se recomposer après son effondrement. Il n'y a pas de récit linéaire, mais plutôt un flux discontinu d'énergie visuelle, une vibration constante entre le mécanique et l'organique.
Dans cette œuvre, le glitch cesse d’être une erreur et devient un geste : une manière de penser l’esthétique à partir de l’imperfection et de l’instabilité des données.
Né à Saint-Sébastien, Pays Basque, Espagne, 1950. Il a suivi une formation en graphisme, typographie, dessin d'architecture et photographie. Il a également étudié l'image de marque, le graphisme appliqué à l'architecture, la signalétique, l'image de marque, l'illustration, la vidéo, le cinéma et l'impression haute définition à Liverpool et à Londres. Il a reçu des prix et des reconnaissances pour son design graphique à Caracas, Sao Paulo et Chicago. Depuis 2008, il s'intéresse à la peinture, développant des œuvres surréalistes utilisant différentes techniques pour ensuite passer à la peinture abstraite grand format. Ses connaissances techniques et artistiques le conduisent vers l'Art Numérique. Ses œuvres ont été exposées à Barcelone, Berlin, Luxembourg, Caracas, Miami, Chicago, Belgique et peuvent être trouvées à Madrid, Barcelone, Saint-Sébastien, Alicante, Liège, Namur, Bruxelles, Paris, San Diego, Miami, New York et Sydney. C'est un artiste de notre temps. Il a troqué pinceaux et peintures contre des pixels.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.