Tous les artistes de la plateforme ont été spécialement sélectionnés et certifient ne vendre que des œuvres dont ils sont les auteurs. Quel que soit le support, l'œuvre est envoyée à l'acheteur avec un certificat d'authenticité. Les photographies sont numérotées et signées.
Chaque client peut recevoir une copie de son certificat d'authenticité en contactant support@singulart.com
Avec Singulart, vous pouvez payer en toute sécurité par carte bancaire ou virement bancaire.
Pour toutes transactions dépassant votre limite de crédit, contactez-nous. Nous sommes tenus de vérifier chaque transfert, dans le cadre de la lutte contre la fraude et le blanchiment d'argent.
Les prix Singulart incluent ce qui suit :
Prix d'une œuvre défini par un artiste.
Assurance. Votre commande est protégée à 100 % en cas de dommages ou de perte.
Préparation des frais de douane, des taxes et des documents.
Frais d'expédition du prestataire logistique tiers.
Un spécialiste du service client Singulart dédié qui répondra à toutes vos questions ou préoccupations lors de l'expédition.
Finitions :
Oeuvre sans support rigide. Montage et/ou encadrement sur demande.
Dimensions :
59,1x47,2in
À propos de l'oeuvre
Cette œuvre présente un visage frontal, puissant, presque magnétique.
Le regard traverse l’espace, direct et sans concession, comme s’il défiait le monde en silence. Le chapeau protège mais n’adoucit rien : il renforce au contraire la présence, la dignité, la force intérieure.
La peinture est réalisée en acrylique, mêlant brosse large, gestes bruts et traces proches de la spatule. Les matières sont frottées, grattées, superposées. Les tons terreux,… gris et bleutés créent une peau vivante, marquée par le temps et l’expérience. Les lignes noires et les croix graphiques ajoutent une tension urbaine, presque instinctive.
Ce que l’œuvre suggère :
Elle parle de résistance et d’identité.
D’une femme qui ne baisse pas les yeux.
D’une âme libre, forgée par la vie, qui porte ses cicatrices comme une force.
Un portrait qui ne demande pas à être aimé —
il impose le respect.
Duo apinting avec Asun Glez
« J'aime sentir avec notre duo artistique la danse de nos pinceaux accompagnée d'une musique imaginative et colorée au sein de notre scène qui est une toile. »
Son œuvre explore des thématiques contemporaines telles que l’identité, la connexion humaine et les enjeux environnementaux. En utilisant des symboles et des couleurs vives pour capter l'attention du spectateur avec sa réflexion. Ce qui distingue l’approche de Sastre, c’est l’audace de sa palette chromatique et la tension expressive de ses figures humaines. Chaque toile devient un espace de dialogue entre le sensible et le social, le personnel et le collectif.
Il manie avec divers médiums — huile, acrylique, encre — sur des supports multiples, du traditionnel toile ou encore au carton, conférant à ses œuvres une texture et une présence physique presque tactile. Ses œuvres dégagent une force gestuelle, marquée par le mouvement du trait et l’énergie presque chorégraphique de l'application de la couleur, comme une danse peinte qui invite le spectateur à ressentir autant qu'à contempler.
Abonnez-vous et bénéficiez d’une réduction de 10 % sur votre première commande
Nouvelles œuvres, coups de cœur de nos conseillers, fonctionnalités exclusives.
Suivre Franck Sastre
Pour recevoir en exclusivité les nouvelles œuvres de Franck Sastre, laissez-nous votre e-mail ici !
Vous souhaitez un encadrement sur-mesure pour cette oeuvre ?
Nous vous aiderons avec plaisir à réaliser l'encadrement de votre choix. Laissez-nous quelques informations sur les finitions que vous souhaiteriez pouvoir avoir. Nous vous ferons ensuite parvenir un devis dans les plus brefs délais.
Suivez Franck Sastre et recevez ses nouvelles créations en exclusivité !
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
Regard d’Indomptable
Franck Sastre
Faites glisser pour déplacer • Faites défiler pour zoomer • Faites pivoter avec les contrôles
Merci beaucoup pour votre message !
Votre message a bien été envoyé, nous vous répondrons dans les plus brefs délais.