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Technique mixte sur toile : traitement numérique et acrylique
Dimensions 50 x 70
Année 2025
J'ai créé cette œuvre à partir d'une série d'élaborations numériques, que j'ai réalisées.
Ils m'ont permis d'évaluer, à travers de multiples tests et études, celui qui m'a permis de m'inspirer du film « Le Diable s'habille en Prada ».
tout développé dans un style surréaliste et pop art.
Par la suite, j'ai utilisé des peintures acryliques et à l'huile… pour achever l'œuvre et la rendre unique.
Cette œuvre est née du suivi des courants picturaux du surréalisme, du symbolisme et du pop art.
Dans cette œuvre, j'ai voulu mêler le charme surréaliste de la nature à une touche pop et figurative, en utilisant l'acrylique et le stylo pour donner vie à des formes qui oscillent entre réalité et imagination.
J'ai capturé l'énergie vibrante d'un coucher de soleil surréaliste et l'élégance des fleurs, créant une atmosphère de mystère et d'émerveillement qui transformera n'importe quel espace grâce à une essence intense et séduisante.
Né à Sortino et diplômé d'architecture de Turin, Giuseppe Pitruzzello utilise la peinture, le dessin et les médias numériques, puisant dans une solide formation artistique, notamment en art conceptuel. Inspiré par le surréalisme, le symbolisme et le pop art, il crée des œuvres hyperréalistes foisonnant de couleurs, de personnages et d'icônes symboliques, dans un style figuratif onirique et ironique. Ses œuvres transmettent des émotions puissantes, oscillant entre joie et angoisse, et invitent à la réflexion sur les contradictions de la société contemporaine et la quête de transcendance. À l'âge de 21 ans, il figurait parmi les lauréats du concours international annoncé par La Stampa, Le Monde, The Times et Die Welt, sur le thème : « Environnement 1974 », « Torino Esposizioni ». Programme d'études : Publications de 2010 dans le mensuel Mondadori ARTE 2010 Publications dans La Repubblica, Torino Sette, TuttoSport, Corriere dell'Arte, Pavillon Turin BIENNALE DE VENISE 2011 organisé par Vittorio Sgarbi CATALOGUE D'ART MODERNE 2011-2018 N. 47 50 - MONDADORI
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Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce